Драм-энд-бэйс (англ. Drum and Bass музыка) — стиль электронной музыки. Изначально как ответвление британской сцены брейкбита и рейва, драм-энд-бэйс возник, когда музыканты стали смешивать бас из регги с ускоренным брейкбитом из хип-хопа. Пионеры жанра — Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, DJ SS, Brockie, Mickey Finn, Kenny Ken, Goldie и другие диджеи — быстро стали звёздами драм-энд-бэйса, в то время называемого джанглом (англ. jungle). В целом, существенного различия между терминами «драм-энд-бэйс» и «джангл» нет. Некоторые называют джанглом старые записи первой половины 90-х годов, а драм-энд-бэйсом считают существенно эволюционировавший джангл с новыми пост-техстепными элементами. Другие для краткости используют термин джангл для обозначения рагга-джангла — характерного поджанра драм-энд-бэйса. В США используют объединённый термин «Jungle Drum and Bass музыка» (JDB), который не получил распространения за пределами этой страны. Возможно, самая популярная точка зрения заключается в том, что оба термина синонимичны и взаимозаменяемы, что джангл — это драм-энд-бэйс, а драм-энд-бэйс — это джангл.
История
Британское происхождение
Ранний джангл был ответвлением рейва (точнее — хардкора — одного из «жёстких» направлений рейва), сосредоточенного на брейкбите. Как было упомянуто выше, в нём были соединены дабовый бас с быстрым хип-хоповым брейкбитом — это произошло в поздних 80-х, когда культура рейва и экстази достигла успеха в Великобритании. Когда развился более басовый, тяжёлый и быстрый саунд, джангл стал обнаруживать свои собственные отличительные черты. В результате последовательного совершенствования продюсерами-первопроходцами, звук стал более урбанистичным, всё ещё включая в себя напевы из регги, дабовый бас, но также и всё более сложные, быстрые, стремительные ударные. К 1995 году появилось встречное движение, названное «intelligent Drum and Bass музыка» (русск. интеллиджент), реализованное диджеем LTJ Bukem и его лейблом Good Looking. Некоторые считают, что переход к «разумному» джанглу был осознанным и согласованным ходом основных диджеев и продюсеров против культуры, которая наполнялась жестокими элементами «гангста». Интеллиджент сохранял стремительный брейкбит, но фокусировался на более атмосферный звук, глубокий бас в противоположность жёсткому вокалу и сэмплам. Ранние герои драм-энд-бэйс-культуры включают исполнителей A Guy Called Gerald (трек «28 Gun Bad Boy») и 4hero (трек «Mr Kirk’s Nightmare»), которые позже развили свои собственные направления, оставив в стороне мэйнстрим. Однако большинство ранних продюсеров и диджеев все ещё пишут и играют, составляя старую гвардию. Характерной особенностью драм-энд-бэйса также является то, что большинство продюсеров (авторов композиций) также являются диджеями, а большинство диджеев пишут музыку.
От джангла к драм-энд-бэйсу
Тогда же, когда появился интеллиджент, рагга-джангл перешёл в более тяжёлый, ударный стиль, хардстеп, а также в джамп-ап, на который воздействовали стили хип-хоп и фанк (примеры — исполнители Mickey Finn и Aphrodite с лейблом Urban Takeover, а также Ganja Kru с лейблом True Playaz), в то время как другие продюсеры продвигали более «мягкие» настроения (композиции, исполненные в таком настроении, часто именуют роллерами (англ. rollers)).
В 1996, хардстеп и джамп-ап были очень популярны в клубах, в то время как звучание интеллиджента было в первую очередь ориентировано на домашнее прослушивание в спокойной обстановке. Стили драм-энд-бэйса всё более расходились, но в то же время смешивались с другими жанрами. В 1997 году фанк-ориентированный, контрабасовый звук вышел на передний план, достигнув успеха в мэйнстриме (пример — исполнитель Roni Size, лейбл Reprazent).
Рождение тэк-степа
С противоположной стороны популярность стал завоёвывать новый, «тёмный» техно-саунд в драм-энд-бэйсе, поддерживаемый лейблами Emotif, No U-Turn и такими продюсерами, как Trace, Nico, Ed Rush и Optical, Dom & Roland и Technical Itch — стиль, обычно называемый тэк-степом (англ. techstep). Тэк-степ взял новые звуки и технологии и применил их к джанглу. Этот стиль характеризуется мрачной, фантастической атмосферой и звуками, «холодными» и сложными ударными, а также «тёмным», сильным басом. На закате 90-х тэк-степ занял доминирующую позицию на сцене драм-энд-бэйса с такими самыми заметными продюсерами, как Bad Company и Konflict. Тэк-степ становился всё более «тяжёлым», и популярность фанки-стиля, представленного Roni Size в 1997 году, убывала. Однако, к 2000 году появилось движение, провозглашавшее «верните фанк в Drum and Bass музыка». Оформилась тенденция к возрождению рейвового саунда, появились ремиксы классических джангловых треков, тяготеющие к корням жанра.
С 2000 года
С 2000 сцена стала очень разносторонней, из-за чего сейчас сложно назвать какой-то стиль в драм-энд-бэйсе ведущим. В 2000 году Fabio стал поддерживать стиль, названный им ликвид-фанк (англ. liquid funk), поддержав его компиляцией треков, вышедшей на его собственном лейбле Creative Source. Этот стиль характеризовался влияниями диско и хауса, а также широким использованием вокальных партий. Несмотря на медленное вхождение в моду, стиль стал крайне популярен в 2003—2004 годах, а в 2005 был признан самым продаваемым поджанром драм-энд-бэйса с такими лейблами, как Hospital Records и Soul:R, и продюсерами High Contrast, Calibre, Nu:Tone, Marcus Intalex и Logistics среди других сторонников. Также произошло возрождение стиля джамп-ап. Упоминаемый как «Nu Jump Up», или клаунстеп (англ. clownstep), он обладает весёлым и простым звучанием, сохраняя бас из старого джамп-апа, но с новыми, более тяжёлыми элементами. Выдающиеся продюсеры стиля включают Twisted Individual, Generation Dub и DJ Hazard. В этот период также произошёл рост популярности стиля дабвайс (англ. dubwise). И хотя звук с влиянием даба не был нов и в течение уже долгого времени поддерживался продюсерами Digital и Spirit, в 2003—2004 стиль увидел рост популярности с новыми продюсерами (например, Amit, Tactile, The Fix). Аналогично, пока существовали продюсеры, занятые исключительно детальным программированием и манипуляцией ударных (например, Paradox), в первой половине декады произошло возрождение и развитие другого поджанра, известного, как драмфанк (англ. drumfunk). Основные лейблы включают Inperspective, 13 Music и Bassbin, а новая волна продюсеров включает Fanu, Breakage и Fracture and Neptune. Остаются активными и востребованными и ветераны жанра — такие, как Alaska (Paradox) и Seba. Мировая сцена сегодня
После 2000 года драм-энд-бэйс получил широкое распространение в географическом плане — изначально плотно развивавшийся лишь в Великобритании, в настоящее время жанр развёртывается по всему миру. Многочисленна сцена в других англоязычных странах, включая США (артисты Dieselboy, Hive, Submerged, Temulent, Mayhem), Канаду (Psidream, Ben Sage, John Rolodex), Австралию (Pendulum), Новую Зеландию (Concord Dawn, The Upbeats, State Of Mind) и ЮАР (Counterstrike). Драм-энд-бэйс популярен в Европе, особенно в Бенилюксе (Black Sun Empire, Noisia), Германии (Phace, Typecell, Simon V, Panacea), скандинавских странах (Teebee, Polar, Future Prophecies, Rawthang, Pyro, Phono), Венгрии (Tactile, SKC, Mindscape) и Польше (Ostro, Wax), Хорватии (Lekke, Gekko), Беларуси (T-Trider, Walder, Sworm, Vertical Movement), Украине (Sunchase, Redco, Medium, Kind of Zero, Infuzoria, Purple Unit, Widestream, Pchel) и России (Paul B, Bes, Subwave, FM Device, Dissident, Electrosoul System, Implex). Он также популярен в Южной Америке c артистами DJ Marky и XRS из Бразилии. Сан-Паулу иногда называют Ибицей драм-энд-бэйса.
Брейкбит
Брейкбит — это главный определяющий элемент драм-энд-бэйса. С музыкальной точки зрения брейкбит характеризуется ломаным ритмом, элементом синкопы, в отличие от «прямого» 4-ударного ритма (так называемой «прямой бочки») в техно, трансe и хаусе. Большинство брейкбитов напрямую берутся (сэмплируются) или составляются из ударных партий в старых записях жанров соул, фанк, блюз и джаз. Собственно «брейк» относится к той части песни, где нет вокала и есть акцент на ритм и бит. Хотя, с середины 90-х множество продюсеров используют тустеп или другие брейкбиты, скомпонованные из отдельных ударных сэмплов, которые похожи на сэмплированные, но обычно звучат жёстче. Также часто брейкбиты создаются с использованием обеих техник. Наиболее часто используемые брейкбиты в драм-энд-бэйсе взяты из треков: «Amen, Brother», The Winstons (амен брейк и его производная — трамен) «Cold Sweat», «Tighten Up» и «Funky Drummer», Джеймс Браун «Think», Лин Коллинс «Apache», Incredible Bongo Band «Assembly Line», The Commodores
Темп
Типичная скорость для драм-энд-бэйса составляет обычно 160—190 BPM, в отличие от других форм брейкбита, таких, как брейкс, которые специализируются на скоростях 130—140 BPM. Повышенный темп не был изначально присущ жанру, а появился при развитии драм-энд-бэйса — самые ранние треки олд-скул-рейва и джангла имели скорость около 155—165 BPM, в то время как материал нового тысячелетия редко опускается ниже 170 BPM и часто достигает 180 BPM и больше.
Важность ударных и баса
Название «Drum and Bass музыка» не означает, что треки состоят только лишь из этих элементов. Тем не менее, они являются самыми важными элементами и составляют большую часть треков. В жанре большое внимание отводится глубокому басу, который чувствуется физически при прослушивании. Было произведено немало экспериментов с тембром в зоне баса, особенно в тэк-степе.
Поджанры
В последние годы жанр раскололся на отдельные поджанры, что повлекло за собой образование новых, обособленных сцен. Среди поджанров можно выделить: Драмфанк (англ. Drumfunk) Дарксайд (англ. Darkside) Хардстеп (англ. Hardstep) Intelligent Drum and Bass музыка (Интеллиджент, атмосферный драм-энд-бэйс, англ. atmospheric, artcore) Джаз степ (англ. Jazz step, jazzy jungle или jazz’n’bass) Джамп-ап (англ. Jump-up) Джангл (англ. Jungle) Рагга-Джангл (англ. Ragga-Jungle) Ликвид фанк (англ. Liquid funk) Тэк-степ (англ. Techstep) Нейрофанк (англ. Neurofunk) Даркстеп (англ. Darkstep) Электростеп (англ. Electrostep) Этот список не классифицирует драм-энд-бэйс полностью, и многие продюсеры в своих продукциях затрагивают многие перечисленные стили.
Лидер BlurДэймон Албарн опроверг информацию о том, что группа прекратит творческую деятельность, сообщает NME. В начале апреля в The Guardian появилась информация о том, что концерт Blur, который состоится 12 августа 2012 года в Гайд-парке в Лондоне, станет последним в истории коллектива. Авторы...
В Бразилии арестовали поддельного Джека Николсона... Был арестован мужчина, который хотел открыть себе банковский счет и предъявил сотруднику банка поддельные документы , на которых была фотография известного ...
Сьпявачка Паліна Паланейчык, вядомая, як Рэспубліка Паліна, справіла 18-годзьдзе шыкоўным канцэртам у дарэшты запоўненым клюбе «Графіці». Яна настолькі была расчулена прыязным прыёмам гледачоў, што расплакалася падчас бісу і назвала гэты дзень найлепшым у сваім жыцьці.
Популярный актер и телеведущий Виктор Логинов недавно неудачно съездил по делам, после которых новенькую «Тойоту» пришлось отдавать в автосервис. Неприятный инцидент произошел в ночь на пятницу на севере Москвы.
DOKKEN опубликовали обложку нового альбома "Broken Bones", партии ударных для которого записал Tommy Lee из MÖTLEY CRÜE. Выход альбома намечен на это лето на лейбле Frontiers Records.
Кадим и Крис - клип "Заминированные" (совместно с BestSeller)
Участники харьковской группы Omerta Family – Кадим и Крис, представляют новое видео на песню ''Заминированные'' со своего альбома ''Программа Правда''...
Солистка Оперного театра Лия Габриэлян исполнит партии из любимых опер
В музыкально-филармоническом центре "Консерватория" 12 марта в 18.00 пройдет вечер вокальной музыки, сообщает проректор по художественно-творческой деятельности и воспитательной работе вуза Дмитрий Дятлов.
Перед публикой выступит солистка Оперного театра Лия Габриэлян с Натальей Бондаревой (сопрано) и Василием Святкиным (баритон). Они исполнят произведения Пьетро Масканьи, Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, Петра Чайковского, Александра Бородина, Сергея Рахманинова, а также неаполитанские, грузинские и армянские песни.
Партию фортепиано исполнят Вячеслав Шевердин и Светлана Чернова. Вести концерт будет Марина Монастырская.
Лия Габриэлян признана одной из выдающихся солисток самарской оперы. Она исполняет ведущие партии в репертуаре театра. А именно: Лизы и Маши в "Пиковой даме" Чайковского, Татьяны Лариной в "Евгении Онегине" Чайковского, Поли в "Чародейке" Чайковского, Мадам Баттерфляй в одноименной опере Верди и Тамары в "Демоне" Рубинштейна.
Сайт дня: Дорогие мужчины, не забывайте, что совсем скоро Международный Женский День. И в этот день, мы просто обязаны делать своим любимым женщинам приятно. Именно по этому, я рекомендовал бы Вам лучший поисковик подарков "Подарки.ру", на котором Вы сможете найти великолепный, оригинальный подарок для женщины, от которого она будет в восторге. На этом сайте, вы сможете найти отличные советы и идеи по выбору подарков для самых различных женщин. В общем, рекоменлую
Здравствуйте. В продолжении моего прошлого поста, в котором я рассказывал об обложке российского Interview, которую украсила знаменитая актриса Кейт Бланшетт, и об обложке немецкого Interview, которую украсила главный редактор японского Vogue Анна Делло Руссо, я хочу представить Вашему вниманию ещё одну обложку ещё одного культового журнала. На этот раз, речь пойдёт об обложке мартовского номера турецкой версии журнала Vogue. Для неё снялась всеми известная американская актриса, режиссёр, сценарист, обладательница премии Американской Киноакадемии, многодетная мать и просто красивая женщина Анджелина Джоли, которая очень часто появляется на обложках самых известных журналов о моде. На этот раз, для первой полосы турецкого Vogue актрису снимал всем известный дуэт фотографов Mert&Marcus, который в этом сезоне востребован, как никогда. На этой обложке, мы можем видеть только лицо актрисы, с правильными чертами лица, которые сводят с ума миллионы мужчин по всему миру. Также, на снимки можно заметить, что Анджелина одета в кожаную куртку, а это, как вы все знаете, всегда придаёт сексуальной дерзости в образ любой девушки.
Кстати, я уверен, что не для кого не является секретом, что трудоустройство - это очень важный момент в жизни любого человека. И если вы собираетесь устраиваться на работу, то я рекомендовал бы Вам почитать блог milly-karera.blogspot.com, который целиком и полностью посвящен карьере. Уверен, что вы найдёте в нём очень много интересной и полезной информации.
Певец, композитор и поэт Сергей Кот, лидер проекта «Сергей Кот Lightbeat» снял клип на проверенный временем хит «Посидим на дорогу». Это видео стало дебютной работой режиссера и оператора Тимофея Королева.
Джейсон Стэтхэм снимется в новом фильме Брайана Де Пальмы
Накануне стало известно о том, что популярный британский актер Джейсон Стэтхэм (Jason Statham) снимется в новом фильме Брайана Де Пальмы «Жара». Новая картина станет одноименным римейком боевика 1986 года. В фильме Стэтхэм сыграет роль сыщика и картежника, который хочет остановить банду рэкетиров в Лас-Вегасе. После жестокого избиения подруги, молодой человек решил отомстить бандитам и попадает [...]
Сегодняшний гость «Русских Перцев», актер Дмитрий Певцов недавно записал песню с лидером группа «КарТуш» Андреем Вертузаевым. На вопрос, зачем он занялся музыкой, Певцов ответил: «Ради наживы и искоренения гомосексуализма на эстраде!»
Впрочем, обо всем по порядку. В конце прошлого года Дмитрий Певцов и лидер ...
Группа Fleet Foxes рассыпается, как карточный домик
Барабанщик американской фольк-рок группы Fleet Foxes Джей Тиллман намедни опубликовал в социальной сети Tumblr заявление об уходе из коллектива. «В последний раз я выступлю с Лисами в Токио.
Первое выступление Анны Винницкой с Оркестром Романдской Швейцарии
Почтенный музыкальный коллектив и молодая российская пианистка представят в Женеве очень оригинальную программу, которая не может не привлечь истинных любителей классики.
Очень приятно, что в одной из первых концертных программ начавшегося года Оркестр Романдской Швейцарии решил впервые представить избалованной женевской публике совсем молодого российского музыканта, с которым мы с удовольствием знакомим читателей.
Анна Винницкая родилась в Новосибирске в 1983 году, то есть в этом году ей «стукнет» 29. Много это или мало? Если не брать в расчет вундеркиндов типа Евгения Кисина и Вадима Репина, которые уже к 15 годам достигли музыкального Олимпа, то не так уж и много. Но и не мало, ведь творческие способности обычно проявляются рано, и если к 25 годам музыкант еще не заявил о себе, то вряд ли это произойдет. Анна Винницкая – заявила!
А начиналось все вполне традиционно. Родившись в семье музыкантов, Анна с 6 лет начала учиться игре на рояле, в 9 дала первый сольный концерт, а в 12 получила 1-ю премию на Детской музыкальной ассамблее в Москве.
В 1995 семья переехала в Ростов-на-Дону, где Анна поступила в Консерваторию имени Сергея Рахманинова в класс преподавателя Сергея Осипенко. С октября 2011 года она продолжила образование в Высшей школе музыки и театра в Гамбурге в классах сначала Ральфа Натткемпера, а затем Евгения Королева. А с октября 2009 года Анна сама начала преподавать в этом престижном учебном заведении.
Нельзя сказать, что Анна участвовала в многочисленных международных конкурсах, но каждый раз участие была оправдано победой. Так, в 2007 году она была удостоена 1-й премии конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе, в 2008-м, на музыкальном фестиваля Шлезвиг-Гольштейн получила премию Леонарда Бернстайна. В 2011 году она впервые принимала участие в VII международном фестивале «Crescendo», проходящем в России с 2005 год. Анна активно концертирует в странах Европы, России, Японии, выступая с ведущими оркестрами мира.
Первый компакт-диск Анны Винницкой, объединивший произведения Рахманинова, Губайдулиной, Медтнера и Прокофьева, был выпущен фирмой Naпve в апреле 2009 года и был удостоен престижнейших отличий Франции - Diapason d’Or Dйcouverte и Choc du Mois журнала Classica. Он получил также титул ‘CD des Doppelmonats’ немецкого журнала Piano News и номинирован на Midem Classical Awards.
В сентябре 2010 года в той же фирме вышла первая концертная запись Анны – в ее исполнении, в сопровождении Deutsches Symphonie-Orchester под управлением Гильберта Варги прозвучали Фортепианный концерт Рахманинова соль минор и Концерт Мориса Равеля соль мажор.
В предстоящих концертах в Женеве Анна Винницкая исполнит одно из самых популярных произведений Рахманинова, Рапсодию на тему Паганини, оп. 43. Рапсодия была написана всего за несколько недель в 1934 году, то есть в швейцарский период Рахманинова, прошедший в любимой им вилле Сенар в местечке Хертенштейн, на берегу озера Четырех кантонов. По сути – пятый фортепианный концерт, она впервые прозвучала в ноябре 1934 года в Балтиморе в исполнении оркестра под управлением Леопольда Стоковского. В 1939 году этой партитурой, с разрешения композитора, воспользовался великий хореограф Михаил Фокин при создании в лондонском Ковент-Гардене балета о жизни Николо Паганини.
Рапсодия – это цикл из 24 вариаций на тему, использованную самим Паганини для его собственных вариаций в последнем из Каприсов для скрипки соло. Надо сказать, что эта тема привлекала и других композиторов, в частности, Листа, Брамса и Лютославского, но Рахманинову пришла идея связать эту мелодию с гораздо более древней – Dies irae. Кстати, Сергей Васильевич уже использовал ее в более ранних своих произведениях – Первой симфонии, симфонической поэме «Остров мертвых», в Третьей симфонии и в последнем своем творении, Симфонических танцах. Так сложилось, что именно Рапсодия на тему Паганини прозвучала в исполнении автора и симфонического оркестра под управлением Эрнеста Ансерме в последнем европейском концерте Рахманинова, незадолго до его отъезда в США. Концерт этот состоялся 11 августа 1939 года в Люцерне, 70-летие этого исторического события Наша Газета.ch своевременно отметила отдельной статьей.
Решение художественного руководителя Оркестра Романдской Швейцарии Марека Яновского включить в программу январских концертов сразу две (!) Вариации на тему Паганини и дать возможность слушателям их «сравнить» кажется нам смелым, оригинальным и просто замечательным. Тем более, что, при всем уважении к музыкальной подготовленности наших читателей, мы полагаем, что знакомство с автором второй Вариации будет для многих из них открытием.
Речь идет о Борисе Блахере, родившемся 22 января 1903 в Нючжуане (ныне Инкоу, Китайская Народная Республика) и фигурирующем в Википедии как немецкий композитор, музыковед, педагог.
Из этого же источника мы узнаем, что отцом его был немец из Таллинна, руководивший отделениями русско-немецкого банка в Китае, Сибири и Маньчжурии. Борис Блахер учился в школе в городах Яньтай и Ухань, Иркутске и Харбине. Овладел бегло немецким, русским, английским, китайским и итальянским языками. Учился играть на скрипке и фортепиано. Интересовался оперным театром и работал в качестве практиканта на разных сценах.
В 1922 году, то есть в возрасте 19 лет, через Шанхай и Париж попал в Берлин. Сначала изучал архитектуру и математику, с 1924 года начал высшее музыкальное образование (среди его учителей, в частности, Фридрих Эрнст Кох).
В 1925 году создал музыку к кинофильму о Бисмарке, в 1927 году три пьесы для флейты, двух кларнетов и ударных, в 1929 году камерную дадаистическую оперу «Хабемеаяя» (нем. Habemeajaja). Зарабатывал на жизнь уроками музыки, сочинением развлекательной музыки, а также как тапёр в кинотеатрах.
В 1937 году Берлинский филармонический оркестр под управлением Карла Шурихта исполнил его Concertante Musik fьr Orchester (Концертную музыку для оркестра). Блахер стал педагогом в Дрезденской консерватории, но в 1939 году был уволен под предлогом «несовместимости его преподавания с культурной политикой Рейха». Произошло это вскоре после того, как Блахер выступил в защиту Арнольда Шёнберга, Пауля Хиндемита и Дариюса Мийо, музыку которых, как помнят наши читатели, нацистское правительство объявило «дегенеративной».
После второй мировой войны создал многие композиции, в том числе и получившие популярность «Вариации на тему Паганини» для оркестра (1947), которые женевской публике предстоит услышать. Ему принадлежат в общей сложности 14 опер, 9 балетов, концерты для фортепиано, скрипки, альта, виолончели, трубы, кларнета, симфонии, кантаты, произведения для хора и камерных ансамблей и песни. Три его сочинения напрямую связаны с Россией – это опера «Княжна Тараканова» (1940), «Великий Инквизитор», оратория для баритона, хора и оркестра, по Достоевскому (1942), и Вариации на тему Чайковского для виолончели и фортепиано, написанные в 1974 году, незадолго до смерти.
В своих сочинениях Блахер пользовался собственной системой «переменного метра». Большинство композиций была создана в атональной конвенции, но благодаря яркой инструментовке и безмятежному настроению это не мешало им пользоваться массовым признанием. В 1960 году Блахер занялся электронной музыкой. Интересовался также джазом.
Борис Блахер преподавал в классе композиции в Международном музыкальном институте (Берлин-Целендорф), в 1948 году был назначен профессором Берлинской высшей школы музыки, а с 1953 по 1971 годы был её директором.
В программе концертов прозвучат также увертюра у опере «Оберон» Карла Марии фон Вебера (ее скоро смогут услышать любители классики в Санкт-Петербурге и Москве) и Третья симфония французского композитора Альбера Росселя, созданная им в 1930 году в Бостоне.
От редакции: Концерты Анна Винницкой и Оркестра Романдской Швейцарии пройдут 12 и 13 января в 20 часов в женевском Виктория-холле. Билеты на них можно заказать по телефону 022 807 0000 или на сайте оркестра.
Каждый год мы подводим итоги уходящего года среди посетителей нашего сайта и определяем наиболее значимые события в мире музыки. Голосование проводится среди зарегистрированных пользователей по четырем номинациям.
В разделе "Концерты" (или "Репортажи") и на странице любого альбома 2011 года (под обложкой альбома) в нашей базе (список альбомов 2011 года) вы можете проголосовать за десять лучших и худших альбомов, десять лучших и худших концертов уходящего 2011 года. Для этого достаточно рядом с выбранным кандидатом нажать на иконку или . Голосовать могут только пользователи, зарегистрированные до 15 декабря. Результаты будут опубликованы в канун Нового Года. Удачи в выборе!
Актер Эштон Катчер, который недавно расстался со своей женой Дэми Мур, засветился в очередной серии комедии "Два с половиной человека" вместе с Софи Уинклман.
Софи удивительно похожа на Мур в молодости, в период съемок фильма "Призрак". Кроме...
Согласно сообщению басиста KILLSWITCH ENGAGE Mike'a D'Antonio, "группа отправится в студию в феврале/марте, так что ждите альбом летом 2012. У нас небольшая передышка в графике работы над новым материалом, так как Adam работает над новым диском SHADOW FALL; однако у нас уже готово демо восьми песен. Все пока складывается отлично... Мои демо очень быстры"
В Лондоне состоялась пресс-конференция по 23-му фильму о Джеймсе Бонде, на котором журналистам представили основной актерский состав картины и рассказали некоторые подробности. Итак, фильм будет называться "Skyfall" - "Падение с небес", и пока что никто не знает, что это значит, но по ходу действия мы все узнаем. Хавьер Бардем действительно сыграет главного злодея, а француженка Берениса Марло - девушку Бонда по имени Северин, роскошную и загадочную. Другую девушку Бонда, агента Еву, сыграет Наоми Харрис. Собственно, эта четверка и солировала на фотоколле в честь фильма - смотрите его под катом.
Актеры и продюсеры картины
Главная четверка
Хавьер, Берениса, Наоми и Дэниел
Просто барышни
Берениса
Наоми
И счастливец в центре:)
"Видали, каких мне чотких девчонок в этот раз выдали!"
"Нравятся? Ну дык сам лично отбирал!"
Крэйгуся сам по себе
С гордым профилем
Ай! Удивили парня:)
Вместе с Хавьерушкой
И режиссером Сэмом Мендесом
И с начальницей Джуди Денч
Сегодня Анита Цой повторила подвиг Анны Седоковой и приехала на «Русское Радио» на метро. А все потому, что сейчас у певицы на счету каждая минута!
Еще бы, ведь 30 сентября в Государственном Кремлевском дворце пройдет грандиозное шоу «Твоя_А», для которого шьются 200 нарядов, для которого разработана уникальная технологи...
Известный российский исполнитель Валерий Меладзе выступит в столице Украины с программой «Небеса». Стоит отметить, именно в Киеве певец дебютировал в качестве исполнителя, в 1993 году он выступил на фестивале цветов. Тогда он исполнил композицию «Не тревожь мне душу, скрипка». Данная песня очень понравилась слушателям, она стала его первым большим хитом. Спустя некоторое время Валерия пригласили [...]
James Morrison - обзор альбома The Awakening (2011)
The Awakening является самой вдумчивой, серьезной и непростой работой Джеймса Моррисона, который назвал новый альбом своим первым настоящим произведением
Вчера в социальной сети Facebook было создано мероприятие под названием Pigs On A Wing, организатором которого выступает Pink Floyd Official.
Событие назначено на 26 сентября, на 6:00 по лондонскому времени. В качестве места проведения называется электростанция Баттерси, знакомая всем фанатам Pink Floyd по обложке альбома Animals. Никакой дополнительной информации о содержании мероприятия не сообщается.
Помимо этого, на официальном канале Pink Floyd на YouTube был опубликован пресс-кит (EPK) группы, посвящённый грядущей серии переизданий альбомов. Просмотреть видео можно, перейдя по этой ссылке. В дополнение к этому, продолжают выкладываться новые видеоролики с визуализацией символов группы - за последние сутки добавились видео "Battersea Power Station" и "Australia".
На НТВ покажут очередной фильм против соратников Прохорова «Алла, дай миллион»
Телеканал НТВ в воскресенье выпустит в эфир второй за три дня разгромный фильм о сторонниках отстраненного от руководства партии «Правое дело» бизнесмена Михаила Прохорова.
Yamaha присоединилась к числу компаний, выпускающих “железные” аксессуары для гаджетов Аpple. Новый midi-интерфейс i-MX1 позволит всем обладателям iPad, iPhone и iPod Touch с легкостью подключить к своему мобильному девайсу midi-интерфейс для полной свободы творчества в музыкальных приложениях iOS-платформы.
Yamaha i-MX1 совместим с классическим протоколом Core MIDI и позволяет коммутировать с мобильным устройством практически любой цифровой инструмент [...]
Британская соул-поп исполнительница Джесси Джей (Jessie J) удостоилась пяти номинаций на премию Mobo Awards. Певица, ставшая одним из наиболее громких открытий этого года, претендует на звание «лучшего новичка» и «лучшего британского артиста». Кроме того, ее имя упомянуто в...
“The Road to OR-Shalem”, новый концертный DVD израильтян ORPHANED LAND выйдет 24-го октября в Европе и 1-го ноября в США на Century Media Records.
Как гласит пресс-релиз, “The Road to OR-Shalem” это «дебют ближневосточных крестоносцев на DVD, документирующий невероятную миссию группы объединить враждующие народы своего региона с помощью музыки. Снятый в Тель-Авиве в декабре 2010-го, “The Road to OR-Shalem” содержит около двух часов потрясающего живого материала, как и второй DVD. На бонус-диск войдут дополнительные живые выступления, документальные съёмки и видеоклипы».
Комментирует вокалист ORPHANED LAND Kobi Farhi: «Запись нашего дебютного DVD была потрясающим опытом для нас. Наши концерты доказывают, что музыка — самое сильное оружие в мире. Наши достижения в музыке не могут быть изменены политическими или религиозными методами. Играя в ORPHANED LAND мы узнали, что у людей могут быть разные флаги, знаки и символы, но когда играет музыка в их сердцах только одby флаг. Это флаг надежды, мужества, дружбы и братства. Флаг света. Мы превращаем кровных врагов в друзей посредством целебной силы музыки».
Трек-лист “The Road to OR-Shalem”:
DVD1:
01. Halo Dies
02. Birth Of The Three
03. Olat Hatamid
04. The Kiss Of Babylon
05. A Never Ending Way
06. Disciples Of The Sacred II
07. Bereft In The Abyss
08. The Storm Still Rages Inside
09. Sapari
10. From Broken Vessels
11. Ocean Land
12. M I?
13. New Jerusalem
14. Vayehi Or
15. The Warrior
16. Baraka
17. Codeword: uprising
18. El Meod Na'ala
19. In Thy Never Ending Way
20. The Beloveds Cry
21. Norra El Norra
22. Ornaments Of Gold
DVD 2:
01. Bakapaim (with Yehuda Poliker)
02. Halom Layam Hatihon (with Yehuda Poliker)
03. The Path Part 1 – Treading Through Darkness (drums & percussion solo)
04. Seasons Unite (from the album "Sahara")
05. Thee By The Father I Pray (from the album "El Norra Alila")
* Documentary - "Vayehi Or"
* Videos - "Sapari", "Norra El Norra", "Ocean Land"
* Slideshow/Band Photos
Фронтмен TWISTED SISTER о Jani Lane'e: “Грустная история”
Фронтмен TWISTED SISTER Dee Snider опубликовал следующее сообщение о смерти Jani Lane'a: «Lani Lane это ещё одна грустная история о мальчике, который исполнил свою мечту стать великим, но был ослеплён давлением, искушениями и разочарованием в этих мечтах. Мы все видели, как он взлетал, спотыкался, падал, но подымался вновь и вновь. Трагично, что он больше не встанет. Покойся с миром, Jani».
Новости. Роман Абрамович проводит инспекции вместе с Дашей Жуковой
В прошлом году они нечасто появлялись вместе, и в бомонде начали шушукаться о разрыве. Однако в последние пару месяцев Роман Абрамович без Даши Жуковой никуда. В июне пара побывала на арт-биеннале в Венеции, а накануне провели осмотр острова Новая Голландия.
Российский миллиардер, чья компания выиграла конкурс на развитие Новой Голландии в Петербурге, в компании невесты провел инспекцию новой территории.
На прошлой неделе остров впервые за 300 лет был открыт для посетителей. Пока на территории Новой Голландии установлены лишь цветные вагончики, каждый из которых представляет собой отдельный проект: лавку молодых художников, магазин свежих овощей, молочной продукции и палатку со спортивными принадлежностями.
Абрамович уже на стадии строительства принял решение привлечь на остров туристов и потенциальных покупателей. поделилась с Life News впечатлениями о Крюковым и Адмиралтейским, возник в районе верфей в петровскую эпоху. В 1730-х годах на острове были возведены склады для сушки и хранения корабельного леса. Современный архитектурный ансамбль острова создавался в XVIII-XIX веках. До последнего времени на его территории размещались склады Ленинградской военно-морской базы.
В 2004 году Новая Голландия была передана в ведение города. В ноябре 2010 года компания Абрамовича
Сегодня в гостях у Русских Перцев был Авраам Руссо. Предыдущий раз певец был в студии во время установки рекорда на самое длинное командное радиошоу. Певец приходил поддерживать ведущих и подкармливать их.
Когда в сентябре прошлого года Перцы шли на рекорд,с моральной поддержкой и кучей гамбургеров к ним в гости...
В продолжении своего прошлого поста, в котором я представлял Вашему вниманию невероятно красивую фото-подборку Елены Калис, которая живёт и творит на Багамских островах. Хотелось бы побольше рассказать о этом талантливом фотографе, но место её жительства и её имя это всё что удалось узнать из её сайта. Известно также то, что Калис очень любит делать подводные фотографии. Тематические серии Алиса в Подводном мире, подводные феи, подводный цирк и другие выглядят совершенно невероятно и волшебно. И сейчас, я хочу представить Вашему вниманию ещё одну фотоподборку Елены. Надеюсь, она Вам также понравится как и мне. отели Дубая район Джумейра сейчас предлагают небольшие скидки на проживание. Хотя, конечно, даже со скидкой, это будет не сильно и дёшево.
Name: Clams Casino - Instrumental Mixtape Genre: Instrumental Hip-Hop Release Date: 2011 Format: mp3 Quality: 160 Kbps Size: 48 mb Description: Сборник битов от очень амбициозного битмейкера. На данный момент он пишет биты таким исполнителям как Lil B, Soulja Boy. Не торопитесь проходить мимо после прочтения этих имен, потому что вы очень удивитесь когда услышите его инструментальные записи, которые на несколько голов выше качеством чем творчество рэпперов которых он продюсирует. P.S.И да, я тоже не понимаю зачем он с ними связался
Ник Мэйсон ответил ещё на несколько вопросов, что были заданы ему на Facebook. Примечательно, что среди вопросов, на которые Ник дал ответ, нет ни одного о музыке.
Вопрос: Что Вы думаете об американских гонках, таких как NASCAR, IndyCar? Нравятся ли они Вам, получаете ли вы от них удовольствие?
Ответ Ника: Люблю их. Брат моего зятя, Дарио Франкитти, - дважды победитель Indy, и я собираюсь побыть зрителем [на этих гонках] в конце текущего месяца.
Вопрос: За какую футбольную команду Вы болеете?
Ответ Ника: Я пассивный фанат "Арсенала", но вообще я не очень сильно увлекаюсь футболом. Зато мои два пацана - большие фаны, и я вынужден отслеживать результаты матчей, потому что от этого напрямую зависит, какая атмосфера будет дома на выходных.
Вопрос: Maserati 250F действительно великолепна. Скажите как опытный водитель, какова она по сравнению с Ferrari Enzo?
Ответ Ника: Невозможно сравнить. Одна целиком и полностью создана для гонок, другая - непрактичный суперкар. Моё сердце с 250F, но мой управляющий финансами предпочитает Enzo...
Кроме того, 12 мая Ник писал в Twitter о своих планах посетить в качестве зрителя то самое шоу The Wall Live в Лондоне, на котором появился Дэвид Гилмор. Сам Ник также был приглашен на сцену во время Outside the Wall.
Совсем недавно появились слухи о том, что знаменитый кутюръе современности Пьер Карден планирует продать свой модный дом, за который он хочет получить выручки в миллиард евро. Ходят слухи и о том, что Пьер уже проводил различные встречи с потенциальными покупателями из США, Китая и Великобритании. Во время интервью 88-летний модельер заявил о том, что спустя ...
Стали небезызвестны первые 10 участников «Нашествия 2011».
8, 9 и 10 июля в Большом Завидово Тверской области состоится самый крупный всероссийский музыкальный фестиваль под открытым небом «Нашествие».
Это будет юбилейный 10-й фестиваль на открытом воздухе. В связи с чем Оргкомитет фестиваля и радиостанция «Наше Радио» готовят для гостей «Нашествия» обширную музыкальную программу.
DEF LEPPARD опубликовали трек-лист своего нового концертного альбома "Mirrorball", выход которого намечен на это лето. Помимо концертных записей, издание будет включать три новых аудиотрека и бонус-DVD с концертным выступлением и документальным фильмом. Это будет первым диском DEF LEPPARD, который будет доступен помимо физического носителя и в цифровом варианте.
Трек-лист выглядит так:
Disc 1:
01. Rock! Rock! (Till You Drop)
02. Rocket
03. Animal
04. C'Mon C'Mon
05. Make Love Like A Man
06. Too Late For Love
07. Foolin'
08. Nine Lives
09. Love Bites
10. Rock On
Disc 2:
01. Two Steps Behind
02. Bringin' On The Heartbreak
03. Switch 625
04. Hysteria
05. Armageddon It
06. Photograph
07. Pour Some Sugar On Me
08. Rock Of Ages
09. Let's Get Rocked
10. Action
11. Bad Actress
12. Undefeated (new studio track)
13. Kings Of The World (new studio track)
14. It's All About Believin' (new studio track).
Джуд Лоу и Рейчел Уайз снова встретились на съемочной площадке. пара уже играл вместе в картине "Враг у ворот", и вот теперь - новая драматическая история. Актеры снимаются в фильме "360" - секс-драме, в которой показаны отношения разных пар до и после секса. Каждый персонаж получает нового партнера после предыдущего, и картина пытается исследовать отношения полов. Уже хочется посмотреть.
Вслед за компанией Converse, которая зачастую радует публику именными кедами известных людей, соответствующий предмет гардеробу создал и японский бренд Comme des Garсons. Совместно с британской компанией Apple Corps он выпустил кеды имени Beatles. На них с одной стороны изображен логотип Apple Corps, а с другой надпись Beatles. Кеды доступны только в одной цветной гамме – [...]
Те, кто следить за жизнью звёзд, наверное, знают, что актриса и, с недавних пор, режиссёр, Анджелина Джоли совместно с ювелиром Робертом Прокопом совсем скоро запускает собственную ювелирную линию. И в преддверии этого события она решила подарить необычное украшение своему мужу актёру Брэду Питту. Ещё когда Джоли была замужем за Билли Боб, у неё и у Билли были необычные украшения. Каждый из них носил на шее подвеску с кровью своей второй половинки. По-моему это очень не обычное проявление своих чувств. Хотя если вспомнить отношения Джоли и Боба, то для них это вполне нормально. С Брэдом Андлина себе такого не позволяет и она не собирается дарить ему украшения со своей кровью или ещё чем любо. Энджи попросила своего будущего напарника по ювелирному бизнесу Роберта сделать для своего любимого мужа бриллиантовый кулончик с любовным посланием, которое пока остаётся в секрете. Как утверждает сам ювелир, что надпись, которую он делает для бриллиантового кулона Брэда, можно будет только прочитать через микроскоп, ведь для её написания используются самые новые лазерные технологии. Даже не знаю точно, что же там написано, но знаю натуру Анджелины Джоли мы можем представить себе, что написано там нечто романтичное и красивое. двери фирмы волховец по самым низким ценам. По моему, это очень удобно. Ведь Вы можете приобрести межкомнатные двери от ведущего российского производителя компании "Волховец", не выходя из собственного дома.
Ник Мэйсон примет участие в Top Gear Festival, который пройдет с 17 по 20 марта 2011 года на трассе Кьялами под Йоханнесбургом.
Ведущими фестиваля выступят Джереми Кларксон, Ричард Хаммонд и Джеймс Мэй. Предполагается, что это мероприятие станет "крупнейшим автомобильным фестивалем, что когда-либо видела Южная Африка". Джереми Кларксон же сказал, что "это должно быть... просто великолепно!"
На Top Gear Festival должно появиться немало знаменитостей, в том числе - гонщики Дэвид Култхард (David Coulthard), Джоди Шектер (Jody Scheckter) и Дерек Белл (Derek Bell).
Bright Eyes - обзор альбома The People's Key (2011)
Новый альбом Bright Eyes, получивший название The People’s Key, хорош и интересен, но вместе с тем больше походит на сольную работу лидера группы, нежели коллективный труд всех ее участников
Helloween выложили новый альбом “7 Sinners” и клип “Are You Metal?”
Новый альбом Helloween “7 Sinners”, который уже вышел в Европе и на днях будет выпущен в США и Канаде, можно целиком послушать на официальной странице группы в соцсети MySpace.
Все 13 треков доступны по адресу http://www.myspace.com/helloween/. Я считаю, что правильно делают музыканты, которые дают меломанам ознакомиться со своим новым материалом. Кто-то послушает и побежит покупать диск, [...]
Стали известны подробности попадания Чарли Шина в больницу - и они, разумеется, фееричны. Напомню, вчера утром актера увезли из дома на "скорой" с сильнейшими болями в животе. Врачи не раскрывали состояние шина даже его представителю Стену Розенфильду - но шила в мешке не утаишь.
Во-первых, стало известно, что у Чарли - грыжа пищевода. То есть причина госпитализации - не наркотики, а вполне себе серьезная болезнь. По сведениям источников грыжа располагается в желудке актера уже несколько лет - и вот сейчас дала о себе знать.
Во-вторых - грыжа грыжей, а кокаин в доме актера все же был. За 36 часов до госпитализации Чарли привезли полный кейс с кокаином, сообщают источники. В-третьих - актер с этим чемоданчиком веселился всю ночь в компании 5 женщин, две из которых были порно-актрисы. Вся компания пила и нюхала кокс в течение нескольких часов, а потом актеру стало плохо. Грыжа, дескать, обострилась. Неудивительно.
Одна из порно-актрис уже обнародовала свое имя. Ее зовут Кейси Джордан, ей 22 года. По словам девушки, ее пригласили в дом к Шину на вечеринку. Когда Кейси пришла, так было еще четыре девушки, а Чарли Шин был уже пьян и весь облит вином. Кейси ушла вечеринки в среду днем и уверяет, что актер продолжил веселиться.
Другие источники сообщают новые подробности. После того, как Чарли доставили чемоданчик с кокаином, он тут же принялся его нюхать - и так несколько часов. Под конец вечеринки Чарли уединился с одной из порно-актрис - и чем, вы думаете, пара занималась? В течение трех часов она смотрела порнушку, а Шин критиковал игру актеров! Вот это,я понимаю, профессионал в любой ситуации! ))
Затем, когда актеру стало плохо, кто-то из находящихся в его доме позвонил соседям - звезде телешоу "Отчаянные домохозяйки Беверли Хиллз" Полу Нассифу и его жене Адрианне. Они-то и вызвали службу 911.
Замечательно то, что представитель актера Стен Розенфильд устал от всего этого и умывает руки. "Я не могу комментировать эту информацию, так как не знаю, правда ли это, - заявил он порталу TMZ. - Вы решили верить своим источникам. Я - нет".
Затаив дыханье, продолжаю следить за этой историей...
«Следующую нашу пластинку мы будем записывать на английском языке» - интервью с группой Heavenside
Группа Heavenside была создана гитаристом Михаилом Гузом после распада группы Forgive-Me-Not. Недавно Heavenside выпустили свой первый альбом «Небо не оставит тебя» и я решила задать несколько вопросов Михаилу для музыкального блога MetalRock.ru.
MetalRock.ru: Насколько я помню, после того, как распалась группа Forgive-Me-Not, ты сразу решил собрать новый коллектив. Расскажи, как сформировалась та команда, которая сейчас [...]
Церемония награждения говорит певица в интервью сайту showbiz.memax.com.ua. Возможно, это осталось с детства, когда казалось, что вот-вот "...прилетит к нам волшебник в голубом вертолете". Не бойтесь мечтать в жизни сбываются самые заветные желания, нужно только очень-очень этого хотеть. Наивысшее счастье для меня здоровье и счастье моих детей и внуков. Новый год, Рождество, Старый Новый год это семейные праздники, я всегда отмечаю их не на работе, как многие артисты, а в кругу своих детей, внуков, братьев, сестер, близких друзей самых дорогих моему сердцу людей... Я очень люблю готовить и делаю это без всяких домработниц и кухарок. В этом году у меня был прекрасный новогодний стол: утка с яблоками, всевозможные салаты (оливье обязательно), много фруктов, мой любимый виноград, легкое вино
Новости. Анджелина Джоли может получить "Золотую малину"
В Голливуде приступили к подведению итогов 2010 года. Лучшие и худшие картины еще только определяются, но некоторые издания уже решились сделать свои прогнозы. В частности, газета Los Angeles Times опубликовала список возможных кандидатов на антипремию 2 2 4: Жизнь после смерти 3D
Часть 16. Фрагменты фильма «Dawai Rock-n-Roll» производства Н2О Гамбург
Перестройка, СССР, 80-е, глазами иностранцев. Интервью, концерты, репетиции, в кадре: «Аквариум», «Аукцыон», «Телевизор», Художник Кирилл Миллер, «ЛЭМ » - Лаборатория экспериментального моделирования.
1. Группа «Аквариум»
«…Шёл восемьдесят седьмой год, и весной мы поехали в Баку, где попали в лапы к каким-то жуликам, которые хотели сделать на нас деньги при минимуме затрат. Я знал, что в Баку живет моя сестра Нонна, которую я не видел лет двадцать пять со времени смерти нашего отца. С матерью они не общались, и я не знал ее адреса. Но каково же было мое удивление, когда они с мужем встречали меня в аэропорту. Они приглашали меня остановиться у них, но я предпочел остаться вместе со всеми. Нас поселили в каком-то общежитии и закрыли снаружи. Это было похоже на арест, мы не могли выйти наружу и в помещении даже не открывались окна. Я проснулся с головной болью, как будто отравленный. Концерт же должен был быть в каком-то ЖЭКе, при практически нулевом аппарате. Это была явная подстава. В то время, как мы пытались добиться какого-то звука, мне стало совсем плохо и меня стошнило. Я без сил провалялся на какой-то подстилке за сценой и даже не смог на нее выйти.
Мало кто знает, что ставшее уже очевидным для всех, глобальное потепление должно обернуться в самое ближайшее время началом нового ледникового периода и сменой магнитных полюсов Земли. По мнению отечественных и зарубежных ученых, катаклизм произойдет ориентировочно в период с 2007 по 2015 годы. Это будет предсказанная еще в Apokalypsis череда земных катастроф, которые случатся в достаточно небольшой промежуток времени.
Ледник начинает движение
Ученые геологи уже давно знают, что судя по слоям геологических отложений, потепления земного климата были очень кратковременными, буквально 5-10 лет, после которых климат резко холодал, и в течение еще нескольких лет полюса Земли покрывались километровыми слоями льда. Был даже один период в эпоху мезолита, когда падение температуры на всей планете было столь существенным, что человек семь столетий был вынуждены жить под землей, где, кстати, он познакомился с добычей полезных ископаемых. Но сейчас не об этом.
Глобальное похолодание будет сопровождаться другими малоприятными изменениями, среди которых повышение вулканической и геологической активности земной коры, а также смена магнитных полюсов.
Мирно "попыхивающий" Кракатау
Смена магнитных полюсов в геологической истории Земли не новинка. Земля меняет полюса с перерывом примерно в миллион лет. За 160 миллионов лет смещение происходило около 100 раз. Считается, что последний подобный катаклизм произошел как раз около миллиона лет назад. Предсказать последствия смены магнитных полюсов никто не берется, но есть мнения, что последствия эти могут быть самыми неблагоприятными для земной флоры и фауны, поскольку может ослабить защиту от солнечной радиации, что заставит человека уйти под землю вновь.
Что касается вулканической активности, то ее повышение началось 3 года назад и идет по нарастающей. Эпицентром этой активности является Индонезия, усыпаная вулканами. Перый звонок прозвенел в 1883 году: огромной силы извержение вулкана Кракатау стало началом похолодания во всем мире, которое сменилось потеплением из-за парникового эффекта лишь в 90е годы прошлого века. Кракатау стоит там, где встречаются две тектонические плиты: плита, формирующая дно Индийского океана, подвигается под азиатскую плиту. Напомним, что разрушительное цунами трехлетней давности произошло именно в этом регионе. Активность Кракатау, начиная с 1938 года, неуклонно повышается.
Схема движения плит
Сегодня все большее количество вулканологов говорят о возможности его извержения в самом недалеком будущем. Похоже, что новое похолодание начнется именно с извержения - или самого Кракатау или одного из вулканов рядом.
Извержение будет гораздо мощнее извержения 1883 года. По подсчетам, его сила составит не менее 1200 водородных бомб. Цунами, вызванное извержением, и сопровождающим его землетрясением, высотой в 80 метров уничтожит полностью Шри-Ланку, Бангладеш, половину Индии, всю Восточную Африку, включая Мадагаскар, всю Индонезию, часть Австралии, всю Японию, Вьетнам, Камбоджу, Корею, Тайвань, весь прибрежный Китай, а также затронет Восточное побережье Северной и Южной Америки, не считая всех мелких островов Тихого и Индийского океанов.
Восьмидесятиметровое цунами (фото из журнала Речной техник)
Огромное облако пепла и подземных газов закроет почти полностью всю Восточную часть Южного полушария, вызвав резкое похолодание климата на Земле и смену направлений океанических течений. Спусковой крючок Нового Ледникового Периода будет спущен. Но это чуть позже. Сначала поговорим о том, что может ждать в этой связи Россию. Россиянам особо радоваться тоже не рекомендуется. Они, как это ни странно, пострадают в этом многообразном процессе в числе первых, и в ближайшие годы будут вынуждены полностью покинуть собственную страну. Еще до вулканов, ледников и смены полюсов, первый удар по России нанесет потепление, которое мы уже наблюдаем, и которое продлится еще несколько лет. Глобальное потепление вызовет снижение потребления энергоносителей и, как следствие, снижение цен на них, в частности нефти, до 3,7-3,8 долларов за баррель. Профицитный бюджет страны в короткие сроки из-за больших трат превратится в бюджет страны-банкрота. Далее, таяние ледников затопит немногочисленные порты и портовые города, сделав их непригодными к эксплуатации. Финансовый удар будет столь мощным и стремительным, что заставит вспомнить всех россиян о кризисе 1998 года как о комарином укусе - произойдет обесценивание рубля не в разы, как тогда, а в тысячи раз. Затем рухнет рынок недвижимости. Миллионы незаконных мигрантов, ранее работавших на теперь, увы, вставших стройках, превратятся в армии голодных бандитов, орудующих на огромной территории, некогда казавшейся будущей Швейцарией.
Небольшой отряд кочевников перед закатом. (фото из журнала Заря Востока)
Все, кто смогут в тот момент покинуть страну, покинут ее в течение нескольких месяцев: кто в Швейцарию, кто в Конго лишь бы прочь и подальше. Но и это далеко не все последствия глобального потепления. Растаявшая тундра превратится в огромное болото, что сделает практически недоступными природные богатства, которые сегодня достают из вечной мерзлоты. Поскольку, собственные производственные мощности Россия так и не создала, сделав упор на экспорте углеводородов, прекращение добычи этих углеводородов окончательно уничтожит экономику России и, соответственно, государственность на этой территории, ввергнув ту ее часть, которая не превратится в зловонное клокочущее болото, в состояние Большой Степи тысячелетней давности с ордами бандитов-кочевников.
Лунная ночь. Болото. Саврасов, 1870г.
И вот тут, зарокочет Кракатау. Активное выкачивание полезных ископаемых в последние десятилетия из недр Земного шара, приводящее к образованию огромных пустот под земной корой, сделает рев вулкана по истине трубным зовом последней трубы Apokalypsis. Провисшая над пустотами откачанных углеводородов, тектоническая плита, формирующая Индийский океан, обрушится в геену подземную. Все будет происходить молниеносно: извержение будет колоссальным, а похолодание резким. Буквально в течение нескольких дней на эту смердящую и воюющую территорию с дикарями, ранее называвшейся Россией с Севера двинется ледник. Ледники, которые наступали ранее, настолько хорошо отполировали территорию сегодняшних России, Казахстана и Монголии, что спуск нового ледника станет беспрепятственным и очень быстрым.
Ледниковый период (арт-фото Е. и Т. Шеренговских)
То, что в последние 1500 лет делало эту территорию неуязвимой для любых агрессоров - холод и снег на столетия закроют все газовые и нефтяные дырки километровыми толщами льда. Надеяться на то, что ледник сметет только северные территории не приходится - первым действительным препятствием на его пути являются только горы Тянь-Шаня и Гималаи. Так, Великая Монгольская Империя на долгие столетия превратится в безмолвную снежную равнину без единой живой души, пока не закончится этот Новый Ледниковый Период, на пороге которого мы сегодня стоим.
По материалам мировых СМИ
Эдит Пакуй-Кукуева
Ссылки по теме:
Статья "Вулканы. Взрыв Кракатау"
Статья "Трагедия на Кракатау"
Французский композитор Клод Дельвенкур родился в Париже 12 января 1888 года. В четырехлетнем возрасте его уже так влекло к музыке, что он пытался копировать услышанные аккорды по автомобильным гудкам. Мать подарила ему маленькую шарманку, и теперь он любил бегать к роялю и подбирать мелодии, повторяя их с удивительной точностью. К пяти годам Клод начал импровизировать на рояле. Отца совершенно не интересовала музыка, и по воспоминаниям, свой музыкальный дар ребенок получил от деда, хорошего музыканта. Другом семьи был композитор Леон Белльман, который стал понемногу обучать ребенка музыке, правда мать протестовала, считая, что начинать обучение сына музыке нужно не раньше семи лет. Тем не менее, даже без занятий, Клод без труда подбирал на рояле все, что играла мать в четыре руки с композитором.
Позднее мальчик начал музыкальные занятия с другим французским композитором -Анри Бюссе. Клод изучал с ним гармонию и постигал науку фортепианной игры. Занятия шли успешно, но теперь отец стал противиться серьезным занятиям сына музыкой, считая, впрочем, как и многие вокруг, что он должен изучать право.
Но Клод настоял на своем, и в 1908 году поступил в Парижскую консерваторию, в класс композиции и контрапункта Шарля Видора. Через пять лет молодой музыкант представил на соискание Римской премии кантату Фауст и Елена на сюжет второй части Фауста Гёте, и получил вторую Большую Римскую премию. Вскоре, по существующей традиции, Дельвенкур прибыл в Рим на виллу Медичи, чтобы заняться сочинением музыки.
Но этому не суждено было сбыться. В Европе неожиданно разразилась война 1914 года, и композитор Клод Дельвенкур пошел на фронт добровольцем. Два года доблестно сражался в действующей армии музыкант, но в 1916 году в бою под Аргонной разорвавшийся вблизи снаряд вывел его из строя. Он получил серьезное ранение в голову и ноги и возвратился в Париж с черной повязкой на левой глазнице и на костылях.
Прошло несколько лет, и лишь в 1919 году Дельвенкур возвратился, наконец, на виллу Медичи.
Среди первых произведений композитора, созданных в это время серия фортепианных пьес Боккачерия, которую впоследствии он переработал в оркестровую сюиту Портреты Декамерона. Затем последовали: вокальный квартет, струнный квартет, симфоническая поэма Тифаон и несколько песен на стихи японских поэтов.
В 1925 году композитор закончил работу над балетом Приношение Шиве. Музыка вскоре была исполнена в концерте Страрама, и вызвала бурную реакцию публики, которая нашла в ней элементы погони за сенсацией, имея ввиду применение в сочинении атональной техники.
С 1931 года Дельвенкур становится директором консерватории в Версале. Его деятельность на этом посту не мешала ему сочинять музыку. Он создает танцевальную сюиту для оркестра Венецианский бал и пишет музыку к ряду спектаклей парижских драматических театров. В 1938 году в Версале была впервые поставлена его опера-буфф Женщина с бородой, написанная на либретто Андре де ла Тураса. Довольно легкомысленный сюжет и изобилующая неожиданными пародийными приемами и экзотическими эпизодами в восточном духе музыка оперы способствовали успеху постановки.
В 1941 году Дельвенкур занял пост директора Парижской консерватории. В это трудное время нацистской оккупации он отстоял консерваторских учеников от обязательной службы в Германии. Дельвенкур создал Оркестр студентов консерватории, что дало возможность надолго отсрочить отъезд учеников в Германию. Когда же противостоять этому стало невозможным, он потребовал от них немедленно уйти в подполье. Сам композитор тоже успел укрыться от ареста, и до освобождения Франции от нацистов тоже был в подполье, а созданный им тогда Оркестр студентов консерватории, продолжал свою жизнь и после войны и пользовался большим успехом.
После изгнания немцев из французской столицы Дельвенкур вернулся на пост директора консерватории. Теперь он стал писать меньше, отдавая много времени работе, но в 1948 году на сцене театра в Оранже была поставлена его опера Царь Эдип. В том же году на сцене Гранд-Опера в Париже появилось его самое значительное произведение опера Люцифер - по либретто Рене Дюмениля. Написанная в годы войны, опера рисует драму Каина, поддавшегося искушению дъявола и убившего своего брата. В ней можно найти черты символики, связанные с трагическими событиями войны и оккупации родины композитора.
Последним произведением Клода Дельвенкура стал квартет, посвященный известному струнному ансамблю Паренен. Богатое по содержанию и далекое от следования модным теориям, это сочинение, пожалуй, стало лучшим в творчестве композитора. 5 апреля 1954 года он спешил на премьеру этого квартета в Италию. По пути, неподалеку от Орбетелло, произошла нелепая автомобильная катастрофа, которая унесла жизнь маэстро.
Весть о внезапной смерти Клода Дельвенкура, крупного музыканта и мужественного человека потрясла соотечественников. Человека, изувеченного войной 1914 года, пережившего нацистскую оккупацию и сохранившего, тем не менее, непосредственность молодости, интерес к новым эстетическим начинаниям и обладающего бережным отношением к молодому поколению и их сочинениям.
Концерты. Екатеринбург. 8.12.2010. 8 декабря — вечер памяти Джона Леннона “The love you take is equal to the love you make”
Уральский Битлз клуб сообщает всем, кто считает, что его это касается, о вечере памяти Джона. Мы полагаем, что в этот вечер будет уместно: Встретиться с человеком, написавшим пьесу о Джоне Ленноне (творческая встреча с писателем... Читать дальше
6 ноября Джеральд Скарф дал интервью радиопрограмме Floydian Slip, в котором он рассказал о своем первом опыте работы с Pink Floyd, о создании анимации к фильму «Стена» и, конечно, о своей новой книге, The Making of Pink Floyd: The Wall.
Также он уделил большое внимание своему сотрудничеству с Роджером Уотерсом. Например, о своем первом знакомстве с материалом альбома The Wall он рассказал следующее:
«Я не мог сказать что-либо адекватное. И тогда я сказал: "Да, да, хорошо. Ты знаешь, это здорово!" А потом установилось неловкое молчание и, наконец, Роджер сказал: "Знаешь, у меня такое чувство, что я снял штаны и нагадил прямо перед тобой"».
Расшифровка интервью доступна на сайте программы.
Кроме того, 12 ноября в программе "The Pop Culture King Show", приуроченной к выступлению Роджера Уотерса в Атланте, появилось ещё одно интервью Скарфа. Запись доступна для скачивания в формате MP3 (32,2 Mb), а избранные его моменты были опубликованы в местной газете Atlanta Journal Constitution.
Салун-ретро часть 22. «Фильм, фильм, фильм …» Хиты видео прокатов эры VHS. ( Фантастика, мистика, ужасы) Уровень 1.
Сэр Ридли Скотт, британский режиссер, создатель "Чужого" и "Бегущего по лезвию бритвы", полагает, что жанр научно-фантастического кино умер. "Ничего оригинального уже не делают. Мы все это видели. Были там", - заявил он, выступая на Венецианском кинофестивале.
Вступление
..Еще в древности, когда стали появляться зачатки религии, когда человек начал приписывать окружающему его миру новые качества он призвал на помощь свою фантазию. Позволю себе еще одну довольно необычную цитату. Фридрих Энгельс писал:
... Всякая религия является не чем иным, как фантастическим отражением в головах людей тех внеземных сил, которые господствуют над ними в их повседневной жизни, отражением, в котором земные силы принимают форму неземных...
Статья Боги и демоны в самой на сегодняшний день полной и авторитетной англоязычной Энциклопедии научной фантастики (вышедшей в 1979 году. под редакцией Питера Никколса) открывается примечательной репликой: Интерес к религии обнаружился у научной фантастики с самого ее зарождения, однако росту числа фантастических произведений о богах способствовал не он. Причиной была отчасти мания величия. Три основных отличительных качества божества оказались неотвратимо притягательны для писателей-фантастов: всезнание, всемогущество и дар творения жизни, Или даже целых миров. Чем иным, как не последним, пусть только на словах, занимались фантасты все это время?
Впрочем, не только эта, но и многие другие энциклопедии и справочники начинают разговор об интересующем нас сюжете с такого приблизительно пассажа; нет ничего более отдаленного от научной фантастики, нежели религия но это только на первый взгляд... И далее обычно следует убедительная обойма примеров, долженствующих свидетельствовать как раз об обратном: нет ничего ближе. (В. Гаков, Мудрая ересь фантастики)
Во времена язычества, например, люди наделяли части природы и окружающие их предметы быта качествами, которые как-бы оживляли эти предметы, делали их одухотворенными, живыми. В те времена люди оживляли все подряд: молнию, огонь, лес, озеро, реку и т.д. Именно тогда, когда несуществующие духи завладели умами и воображением людей, и появилась фантастика. Вернее, ее зачатки. Это была еще не фантастика, а религия, пантеизм, язычество. Люди начали думать о загробной жизни, о будущем... Краткая история фантастического кино.
..С самых своих первых дней кино было чудом, настоящей фантастикой. Вначале фильмы назывались виды или зрелища и шли меньше минуты однако даже этого было достаточно, чтобы люди в панике убегали с премьеры Прибытия поезда (1895), завидев несущийся на них локомотив. Сегодня в кино нам показывают такое, от чего зрители викторианской эпохи заработали бы, как минимум, инфаркт. Однако невероятные чудеса фабрики грез никуда не исчезли они просто стали привычнее и сложнее, создав особый жанр, который мы все так любим фантастическое кино.
Я никогда не думаю о будущем оно наступает слишком быстро. Альберт Эйнштейн
Сэр Ридли Скотт, британский режиссер, создатель "Чужого" и "Бегущего по лезвию бритвы", полагает, что жанр научно-фантастического кино умер. "Ничего оригинального уже не делают. Мы все это видели. Были там", - заявил он, выступая на Венецианском кинофестивале.
2. Переводчик Андрей Гаврилов.. Зритель не должен обращать внимание на голос, сопровождающий фильм, и задумываться: Что за чушь они несут?. Так же, как, к примеру, он не обращает внимания на размер экрана.
Андрей Юрьевич, Вы самый загадочный человек в плеяде легендарных переводчиков синхронистов, которые покорили киноманов-носителей русского языка ещё в 80-х гг. прошлого века. О Вас фактически нигде нельзя найти никакой информации
Не вижу в себе ничего загадочного.
Узнают ли Вас на улицах?
Меня узнают соседи по дому, узнают в тех конторах, где я появляюсь. Но иногда, слыша, как я говорю, люди останавливаются и, глядя так задумчиво, говорят: Голос какой-то знакомый. Но это, к счастью, максимум. Андрей Юрьевич, банальный вопрос, но я должен его задать назовите хотя бы примерное количество фильмов, переведённых Вами
Вот о чём понятия не имею! У меня одно время была тетрадка, куда я записывал названия переведённых фильмов не знаю, зачем, просто было интересно. Потом, когда количество тетрадок стало просто мешать проживанию, я их все выбросил к чёртовой матери. Я не представляю себе даже порядка, но понимаю, что считать надо начинать после нескольких тысяч. К тому же, назвать точную цифру, тем более, трудно, потому что в те времена, когда не было современной техники, один фильм приходилось начитывать по шесть-семь раз.
Вы, наверняка, знаете, что в Интернете существуют сообщества людей, достаточно серьёзно увлечённых авторским переводом: они собирают, восстанавливают фильмы со старыми переводами с VHS. Как Вы к этому относитесь? Не очень-то хорошо знаю о существовании таких людей, но думаю, что, в первую очередь, это сообщества людей, любящих кино, а не переводы. Я не считаю, что эти переводы предлагают им что-то большее, чем, к примеру, предлагает рынок. Хотя я их прекрасно понимаю сам в семидесятые годы думал: Пойду, поищу какой-нибудь перевод Лёшки Михалёва. До сих пор не понимаю, почему современные издатели дисков не могут включить тот же Михалёвский перевод дополнительной дорожкой?
И всё же, вокруг Вашей персоны в среде поклонников синхронного перевода сложился своеобразный культ
Надеюсь, вы иронизируете, и всё это несерьёзно.
Тем не менее, это так. Узнав о том, что я собираюсь брать у Вас интервью, с разных концов страны устремились письма с вопросами, которые люди хотели бы задать своему любимому переводчику И во всех был вопрос: Переводил ли я тот или иной фильм?
Нет, вопросы были самые разные. На некоторые Вы уже ответили. Многие поклонники Вашего творчества просили поблагодарить Вас за Ваш труд
Спасибо. Отвечу сразу всем. Мне, конечно, приятно такое восторженное отношение к моим переводам. Я знаю, что у меня это получается неплохо, процентов на 50 как минимум. Надеюсь, что люди получают в конечном итоге именно то, что хотят получить. С другой стороны, я считаю, что мы, переводчики старой школы, хороши именно тем, что уровень других переводчиков слишком низок. Надеюсь, что мы не уроним тот уровень, которого удалось достичь. Хотя не думаю, что искусство синхронного перевода будет так же востребовано в будущем Подробнее читать интервью с легендарным переводчиком.
Общение в форуме.
Раздачи с переводов Андрея Гаврилова.
3. Фото галерея. (Фантастика)
Фильмы.
4. Назад в будущее. Режиссер Роберт Земекис.
Хитовая фантастическая комедия о роковой встрече подростка Марти Макфлая (Фокс) и сумасшедшего изобретателя (Ллойд). С помощью машины времени герои переносятся из 80-х в 50-е, где Марти встречает своих совсем еще юных родителей и чуть было не разрушает их наметившееся знакомство. Нестареющая классика наглядно свидетельствует, что качественную фантастику можно снимать с минимумом спецэффектов. Если попытаться выделить три главных фильма 80-х, то среди них обязательно окажется Назад в будущее картина, оказавшая огромное влияние на жанр семейной фантастики и имеющаяся в коллекции практически любого киномана. Не смотря на то, что индустрия эффектов шагнула далеко вперед, даже сегодня лента Роберта Земекиса смотрится свежо и молодо, ничем не выдавая свой солидный для жанрового кино, двадцатилетний возраст.
идею фильма режиссер Роберт Земекис предлагал разным киностудиям. В то время (80-е годы) была большая мода на тинейджерские комедии с сексуальными шутками. Поэтому большинство киностудий отказалось от проекта: он был для них слишком пристойным. Когда же Земекис предложил фильм студии Диснея, они отказались, посчитав сюжет, в котором мать влюбляется в своего будущего сына, наоборот, слишком пошлым.
Сид Шайнберг, начальник студии Юниверсал, потребовал от Роберта Земекиса и автора Боба Гейла изменить сценарий. Во-первых, мать Марти должна была получить имя Мег, а не Лоррэйн (жену самого Шайнберга звали Лоррэйн). Доку Брауну в качестве спутника полагался шимпанзе, а не собака. И наконец: Шайнберг считал, что фильм со словом "будущее" в названии не может быть кассовым - и потребовал поменять название на "Космический пришелец с Плутона" (Space Man from Pluto). В сцене, где Марти МакФлай утверждает, что его зовут Дарт Вейдер с планеты Вулкан, он должен был сказать "с планеты Плутон". Шайнберг послал соответствующий меморандум. На помощь режиссеру пришел исполняющий продюсер Стивен Спилберг: он послал в ответ "Спасибо, Сид, за удачную шутку - мы очень смеялись." Чтобы сохранить лицо, Шайнберг не стал настаивать. Любопытные факты, история создания, странности, тусовка.
Мнения.
Этот фильм я могу смотреть все время. В нашей семье эта трилогия стала домашним кино (поймите меня правильно).
Один из лучших фильмов!!! Первый раз видела фильм где-то лет в 10. Понравилось.
Пересмотрела 7 лет спустя. Я в этот фильм влюбилась. Теперь раз в полгода обязательный пересмотр всей трилогии. А я могу смотреть его каждый день!!!!!!!! Просто лучший
Назад в будущее наше все. Не трогайте шедевры грязными руками.
5. Голод. Режиссер Тони Скот.
В фильме показан любовный треугольник, членами которого являются женщина-доктор (Сьюзен Сарандон), которая специализируется на исследованиях в областях сна и старения, и пара вампиров (Дэвид Боуи и Катрин Денев). Фильм основан на новелле, изданной в 1981 году, автором которой является Уитли Страйбер. Сценарий для фильма написан Иваном Дэвисом и Майклом Томасом. Голод - дебют режиссера Тони Скотта.
Катрин Денев играет холодную и прекрасную вампиршу Мириэм, которая блуждает в потемках модных ночных клубов Манхэттена в поисках свежей крови. Боуи исполняет роль Джона, ее двухсотлетнего партнера, с которым бессмертная героиня делит не только свою тайную жизнь, но и тайные страсти!
Когда ее верный напарник Джон внезапно начинает необъяснимым образом стареть, к нему на помощь является обворожительная женщина-ученый, которая становится частью ужасного треугольника, сотканного из желания, секса и крови.
Предполагалось, что фильм будет снимать Алан Паркер. Но тот, посмотрев рекламные ролики Тони Скотта, сказал, что пускай лучше кино снимет Скотт.
Дэвид Боуи говорил, что для того, чтобы сделать свой голос сиплым и соответствовать образу чудовищно быстро стареющего человека, он каждую ночь выходил на мост Джорджа Вашингтона и орал все панк-песни, которые мог вспомнить.
В этом фильме прозвучала песня Bauhaus Bela Lugosi is Dead, которую можно считать вехой в появлении готической субкультуры. 38-летний Тони Скотт, младший брат известного английского режиссёра Ридли Скотта, в своём полнометражном дебюте пытался доказать, что он тоже имеет вкус к эстетизированному, подчас изысканному зрелищу, которое должно свидетельствовать о знании высокой культуры и об определённой рафинированности постановщика.
Особо хочется отметить ту незабываемую атмосферу, которой к сожалению больше не было ни в одном из фильмов Тони Скотта. Интерьер дома Мириам поражает своим великолепием, роскошью и всё же на всём в этом фильме лежит печать увядания. Сами актёры уже не так молоды, это сразу настраивает не серьёзный лад. Грустная полуулыбка Катрин Денёв, ужас и растерянность в глазах Боуи, когда он понимает, что стареет с каждой минутой, удивление и желание узнать больше, отражённые на лице Сарандон. Они все уже знают что такое жизнь и что такое смерть. Каждый из них так или иначе стремиться к вечной жизни и не важно по каким причинам. Ради помощи людям и научных открытий, из страха перед смертью, вернее перед тем, что ждёт их там, из-за чрезмерного жизнелюбия
Фильм необыкновенно чувственный, порой откровенный, но неизменно красивый. Его можно обвинить в излишнем эстетстве, декадансе однако это всё на любителя и на ценителя.
Мнения.
Этот фильм нужно смотреть не читая синопсиса и не интересуясь мнением других зрителей. Да и что можно рассказать в описании? Парочка вампиров высасывает кровь из проституток и хастлеров, а слегка импульсивная ученая тетка пытается найти лекарство от старости. Однажды они встретились, и понеслось А вот в том то и дело, что особо ничего и не понеслось. Сюжет здесь скорее фон для чего-то большего, чего-то вечного. Голод- готическая притча о неизбывности бесконечности, о круговерти явлений, причин и следствий, о самых затаенных страхах человеческого сознания. Здесь не стоят вопросы Что делать?" и Кто виноват?", и нет морали, отрезающей Так нельзя это плохо. Голод просто есть. И это нужно принять Общаться, дискутировать, дружить.
Скачать картину.
6. Видеодром. Режиссер Дэвид Кроненберг.
Первым гимном биотехнологиям стал "Видеодром" (1983), в котором Кроненберг воспел свирепое клыкастое лицо технического прогресса и предал поруганию нелепое и беспомощное человеческое тело. ||Главный герой "Видеодрома" - директор кабельного телевизионного канала, рассудительный и уравновешенный Макс Ренн (Джеймс Вудс). Целыми днями просматривает он видеокассеты в поисках чего-нибудь этакого, способного приковать к экранам многомиллионную зрительскую аудиторию.
Поскольку о "телевидении в реальном времени" он никогда не слышал и ни один из поставщиков не удосужился принести ему запись телевизионного шоу "Большой брат" или хотя бы "Дети за стеклом", Максу приходится искать другие варианты. И вскоре он находит.
Первоначально проект "Видеодром" привлекает его большим количеством садомазохистских сцен. А подружка телевизионщика по имени Никки (Дебора Хэрри), которая всегда не прочь была во время бурной романтической ночи сигаретку об собственную грудь затушить или иголочку в ухо воткнуть, увлекается проектом настолько, что укатывает на видеодромовскую студию сниматься в садистском порно. ||Позже, однако, выясняется, что суть проекта в другом. Оказывается, при просмотре видеодромных кассет мозг зрителя подключается непосредственно к видеомагнитофону (или к телевизору, или к видеозаписи, или еще к чему-то: Кроненберг-сценарист не дает себе труда вразумительно объяснить происходящее), отчего возникают страшные галлюцинации. Вот и целуется свихнувшийся Макс с губами, свисающими из телеэкрана, натыкается в собственной кровати на трупы сотрудниц, а из дырки в животе вытаскивает трясущейся рукой то чуть запачканный липкий револьвер, то новенькую видеокассету.
Казалось бы, технический прогресс у нас в полном разгаре - а страх перед говорящими головами тревожит человечество по сей день. У американцев он проявляется в форме параноидального бреда, как в "Видеодроме", у японцев - в форме суеверий: недаром в "Звонке" зелененькая ведьма-утопленница вылезала прямо из телевизора и пугала до смерти всех, кто за неделю до этого посмотрел некую безымянную кассету. Вероятно, ожидание агрессии со стороны "ящика" Скачать фильм.
Смотреть онлайн.
Фильмография, dvd.
7. Дюна. Режиссер Дэвид Линч.
Дюна фантастический фильм режиссёра Дэвида Линча по мотивам одноимённого романа Фрэнка Герберта, вышедший в 1984 году. Кроме сыгравшего главную роль ( Пола Атрейдеса) Кайла Маклахлена, в картине снялось большое число известных актёров: Стинг, Хосе Феррер, Вирджиния Мэдсен, Линда Хант, Патрик Стюарт, Макс фон Сюдов, Шон Янг, Сильвана Мангано и Юрген Прохнов. Фильм провалился в прокате, собрав в США всего 27 миллионов долларов при бюджете в 42 миллиона, но позднее получил статус культового. Также он был подвергнут критике со стороны поклонников творчества Фрэнка Герберта, посчитавших, что Дэвид Линч слишком вольно обошёлся с сюжетом книги.
Во вселенной далёкого будущего путешествия в космосе возможны только благодаря гильдии навигаторов. Употребляя особое вещество меланжевый спайс (в некоторых переводах снадобье), навигаторы приобретали возможность сворачивать пространство. Спайс добывается только в одном месте вселенной на пустынной планете Арракис. Таким образом тот, кто владеет Арракисом, имеет реальную власть над всей империей.
Падишах-император вселенной людей Шаддам Коррино передаёт концессию на добычу спайса на Арракисе от жестокого дома Харконненов более миролюбивым Атрейдесам. Тем самым император надеется стравить оба дома в борьбе за власть и ослабить дом Атрейдесов. После нападения войск Харконненов на дом Атрейдесов погибают почти все его члены, в живых остаётся сын герцога Пол Атрейдес, его мать и несколько второстепенных персонажей. Пол становится Герцогом дома Атрейдес. Он и его мать присоединяются к временам, жителям пустыни. Пол добивается большого влияния среди них. Фремены начинают почитать молодого герцога как Муаддиба, мессию, согласно пророчеству, посланного чтобы спасти их.
Постигнув мудрость народа пустыни и создав из них могучую армию, Муаддиб совершает переворот и уничтожает дом Харконненов, а также навязывает падишах-императору брак с его дочерью и формально становится императором вселенной.
Мнения.
Для меня Линчевская Дюна это низкосортный боевик, с элементами наркотического бреда. Это о перелетах в космосе. Никто не сжимал пространство. Гильдии навигаторы были людьми, а не гигантскими слизняками. Они управляли кораблями гильдии, предвидя безопасный путь в космосе, а не перемещали корабли укурившись Специи.
Харконнены не были наркоманами психами. Они были жестоки, но умны.
Вообще надо сказать, что в гербертовской Дюне наркотики употребляли все, для расширения сознания. Именно аракийская специя (меланж) была самым лучшим расширяющим сознание средством. Обладая гериартрическими свойствами, она, как и все наркотики была сильнейшим ядом. Она была жизненно важна для существования ментатов, Бене Гессерит, Гильдии. Т. е. всей вселенной. Без нее стали бы невозможны перелеты, и предвидение.
О технике в фильме я вообще говорить не буду, потому, что она лишь отдаленно напоминает ту, какой должна быть по книге.
Фильм Дюна Дэвида Линча, пожалуй один из лучших научно-фантастических философский фильмов! Тем более интересно смотреть этот фильм заранее зная, что он отличается от книги и что ты смотришь в первую очередь самостоятельное творческое произведение великого режиссёра. В плане визуальных эффектов, для того времени это было очень круто! Стиль фильма просто безупречен. Он передаёт всю футуристичность 10290-ого года, но при этом не вызывает отторжение зрителя своей чрезмерностью.
Что касается актёров, то все персонажи подобраны просто превосходно! Играют на совесть, не халтуря.
Многие любят сравнивать Дюну 1984 с последующими экранизациями. Лично я считаю, что тут даже сравнивать нечего! Когда посмотрел Дети Дюны и услышал, что мол этот фильм на голову выше фильма Линча, то очень удивился и посочувствовал По-моему фильм Линча даже в страшном сне невозможно сравнить ни с каким другим научно-фантастическим фильмом и тем более с последующими экранизациями романа.
Подробнее о создании картины, судьбе актеров, роковых случайностях, наградах, критике.
Участвовать в раздаче ретро версии.
8. Чужой. Режиссер Ридли Скотт.
Космический грузовик Ностромо транспортирует к Земле груз руды. Команда погружена в анабиоз. Когда автоматика корабля переводит анабиозные камеры в режим пробуждения, члены экипажа поначалу полагают, что рейс окончен и корабль находится вблизи Земли. Однако обнаруживается, что Ностромо находится в системе -2 (Дзета-2) созвездия Сетки возле неизвестной планеты. Компьютер корабля прервал рейс, получив с этой планеты регулярный радиосигнал, и теперь в соответствии с основными инструкциями команда обязана найти и исследовать источник сигнала. Экипаж пересаживается с основного корабля на челнок и спускается на поверхность планеты. К источнику сигнала отправляются капитан Даллас, его помощник Кейн и штурман Ламберт. Они обнаруживают колоссальную конструкцию, похожую на потерпевший крушение инопланетный звездолёт. Исследуя корабль, Кейн спускается в его нижнюю часть и находит там что-то похожее на кладку яиц. Кейн наклоняется чтобы рассмотреть одно из яиц, оно раскрывается и на Кейна выпрыгивает неизвестное существо, которое прожигает шлем его скафандра и присасывается к лицу.
Даллас и Ламберт относят находящегося в бессознательном состоянии Кейна к челноку, на мостике которого дежурит Рипли. Узнав, что Кейн поражён неизвестным биологическим организмом, Рипли, как офицер безопасности, отказывается пустить группу на борт, следуя требованию устава об обязательном суточном карантине. Однако Эш игнорирует решение Рипли и вопреки правилам вручную открывает шлюз, чтобы впустить команду.
После возвращения на Ностромо Эш и Даллас проводят первичное исследование и выясняют, что инопланетный организм удерживает Кейна в состоянии комы. Снять организм не представляется возможным он прочно держится за кожу лица и шею, а при попытке отрезать часть организма выясняется, что его кровь соединяясь с воздухом образует сильную органическую кислоту, которая прожигает внутренние перекрытия корабля на несколько уровней
Первоначально предполагалось, что режиссёром фильма станет Уолтер Хилл.
С самого начала персонажам подбирались такие фамилии, чтобы их могли носить и мужчины, и женщины. В ранней версии сценария Рипли была мужчиной.
В версии сценария Дэна ОБэннона не было Эша. Он появился в сценарии сначала как обычный человек, но затем, по предложению продюсеров Уолтера Хилла и Дэвида Гайлера, его сделали роботом-синтетом.
На роль лейтенанта Рипли сначала была приглашена Вероника Картрайт.
Разработку внешнего облика Чужого и интерьеров инопланетного звездолёта делал известный швейцарский художник Г. Р. Гигер. Его концепции по мере подготовки несколько раз пересматривались из-за их откровенно выраженного сексуального характера.
Идея, что кровь Чужого может иметь свойства кислоты, принадлежит художнику Рону Коббу.
Первоначально предполагалось, что звездолёт будет называться Снарк. Затем он был переименован в Левиафан и лишь затем стал Ностромо (аллюзия на одноимённый роман Джозефа Конрада).
9. Бегущий по лезвию бритвы. Режиссер Ридли Скотт.
Бегу?щий по ле?звию (анг. BladeRunner) культовый фильм, снятый английским режиссёром Ридли Скоттом в марте-июле 1981 года по мотивам научно-фантастического романа Филипа Дика Снятся ли андроидам электроовцы? (1968). Существует в семи версиях, из которых базовыми считаются две оригинальная версия с хэппи-эндом (1982), которая была плохо принята кинокритиками и провалилась в прокате, и т. н. режиссёрская версия с открытым финалом (1992), которая по опросу учёных была признана лучшим научно-фантастическим фильмом в истории.
Бегущий по лезвию в двух своих версиях стал одним из стилеобразующих фильмов 1980-х и 1990-х, а также породил голливудскую моду на экранизации антиутопических произведений Филипа Дика. Глубинная проблематика фильма, замешанная на идее о том, что представления человека о мире и его месте в нём могут оказаться умышленно сфабрикованными третьими лицами, получила дальнейшую разработку в таких фантастико-метафизических гибридах конца XX века как Тёмный город (1998), Тринадцатый этаж (1999), Экзистенция (1999) и Матрица (1999)
Интерес Ридли Скотта к вопросам жизни и смерти был порождён смертью старшего брата Фрэнка от рака кожи. Мучительное умирание брата травмировало психику режиссёра до такой степени, что на протяжении нескольких лет его мучали кошмары Пытаясь отвлечься от этих неприятностей, он заинтересовался сценарием по макабрическому роману Филипа Дика. Саму книгу он, впрочем, так и не прочитал.
Роль Декарда первоначально планировалось отдать Дастину Хоффману. Рассматривались также и другие претенденты, включая Джека Николсона и Джеймса Каана. Кандидатуру Форда пролоббировал Стивен Спилберг, в то время как раз закончивший снимать его в первом фильме про Индиану Джонса.
Съёмки фильма проходили главным образом в калифорнийской студии Warner Brothers, что довольно нетипично для Скотта. Поначалу съёмочная группа выезжала на натурные съёмки в Нью-Йорк, Лондон, Бостон и Атланту, однако довольно скоро стало ясно, что ни один современный город не сможет передать облик города будущего так, как тепличные условия голливудской студии
Харрисон Форд не смог найти общего языка со Скоттом, и во время съёмок дело чуть было не дошло до потасовки Подробнее о истории создания фильма
Участвовать в раздаче ретро версии.
Мнения.
По результам опроса, проведенного газетой The Guardian среди ведущих ученых Британии, лучшим научно-фантастическим фильмом всех времен был назван Бегущий по лезвию бритвы режиссера Ридли Скотта.
Недавно на сайте casino.ru наткнулся на очень просто способ подзаработать, сделав тем самым себе небольшой подарок. Сайт предлагает сыграть в единственную в своем роде бесплатную лотерею с реальными денежными призами. Я думаю, что такая онлайн лотерея это вполне реальный шанс безо всяких денежных вложений поднять кое что, а как известно деньги никогда лишними не бывают. И это факт.
И так если Вы считаете себя везучим человеком, то почему бы не попробовать и не сыграть, хотя даже если вы не считаете себя везунчиком, то почему бы не попробовать? Вы всё равно ничего не потеряете, а можете только приобрести.
Лидер Blur Дэймон Албарн опроверг информацию о том, что группа прекратит творческую деятельность, сообщает NME. В начале апреля в The Guardian появилась информация о том, что концерт Blur, который состоится 12 августа 2012 года в Гайд-парке в Лондоне, станет последним в истории коллектива. Авторы...
Охлобыстин ждет благословения патриарха, чтобы выдвинуть свою кандидатуру на пост президента. Актер решил стать политиком
или 
. Голосовать могут только пользователи, зарегистрированные до 15 декабря. Результаты будут опубликованы в канун Нового Года. Удачи в выборе!
Валерия вывела на сцену своего 13-летнего сына. Арсений выступит в Кремлевском дворце вместе со своей известной мамой
Согласно сообщению басиста KILLSWITCH ENGAGE Mike'a D'Antonio, "группа отправится в студию в феврале/марте, так что ждите альбом летом 2012. У нас небольшая передышка в графике работы над новым материалом, так как Adam работает над новым диском SHADOW FALL; однако у нас уже готово демо восьми песен. Все пока складывается отлично... Мои демо очень быстры" 
В эксклюзивном репортаже специально для Life Showbiz скандальная телеведущая развеяла все слухи о машине с мигалками
Вчера в социальной сети Facebook было создано мероприятие под названием Pigs On A Wing, организатором которого выступает Pink Floyd Official.
“The Road to OR-Shalem”, новый концертный DVD израильтян ORPHANED LAND выйдет 24-го октября в Европе и 1-го ноября в США на Century Media Records.
Как гласит пресс-релиз, “The Road to OR-Shalem” это «дебют ближневосточных крестоносцев на DVD, документирующий невероятную миссию группы объединить враждующие народы своего региона с помощью музыки. Снятый в Тель-Авиве в декабре 2010-го, “The Road to OR-Shalem” содержит около двух часов потрясающего живого материала, как и второй DVD. На бонус-диск войдут дополнительные живые выступления, документальные съёмки и видеоклипы».
Комментирует вокалист ORPHANED LAND Kobi Farhi: «Запись нашего дебютного DVD была потрясающим опытом для нас. Наши концерты доказывают, что музыка — самое сильное оружие в мире. Наши достижения в музыке не могут быть изменены политическими или религиозными методами. Играя в ORPHANED LAND мы узнали, что у людей могут быть разные флаги, знаки и символы, но когда играет музыка в их сердцах только одby флаг. Это флаг надежды, мужества, дружбы и братства. Флаг света. Мы превращаем кровных врагов в друзей посредством целебной силы музыки».
Трек-лист “The Road to OR-Shalem”:
DVD1:
01. Halo Dies
02. Birth Of The Three
03. Olat Hatamid
04. The Kiss Of Babylon
05. A Never Ending Way
06. Disciples Of The Sacred II
07. Bereft In The Abyss
08. The Storm Still Rages Inside
09. Sapari
10. From Broken Vessels
11. Ocean Land
12. M I?
13. New Jerusalem
14. Vayehi Or
15. The Warrior
16. Baraka
17. Codeword: uprising
18. El Meod Na'ala
19. In Thy Never Ending Way
20. The Beloveds Cry
21. Norra El Norra
22. Ornaments Of Gold
DVD 2:
01. Bakapaim (with Yehuda Poliker)
02. Halom Layam Hatihon (with Yehuda Poliker)
03. The Path Part 1 – Treading Through Darkness (drums & percussion solo)
04. Seasons Unite (from the album "Sahara")
05. Thee By The Father I Pray (from the album "El Norra Alila")
* Documentary - "Vayehi Or"
* Videos - "Sapari", "Norra El Norra", "Ocean Land"
* Slideshow/Band Photos
Ник Мэйсон ответил ещё на несколько вопросов, что были заданы ему на Facebook. Примечательно, что среди вопросов, на которые Ник дал ответ, нет ни одного о музыке.
Популярная телеведущая Алена Водонаева попала в серьезную аварию. Девушка осталась цела благодаря тому, что была пристегнута
Дольче и Габбана устроили неожиданную проверку работы своего московского бутика. Дизайнеры остались довольны российским сервисом
Алексей Воробьев помогает своей невесте Оксане Акиньшиной воспитывать ее сына Филиппа
Ник Мэйсон примет участие в Top Gear Festival, который пройдет с 17 по 20 марта 2011 года на трассе Кьялами под Йоханнесбургом.
6 ноября Джеральд Скарф дал интервью радиопрограмме Floydian Slip, в котором он рассказал о своем первом опыте работы с Pink Floyd, о создании анимации к фильму «Стена» и, конечно, о своей новой книге, The Making of Pink Floyd: The Wall.
