Польская группа R.U.T.A., в состав которой входит белорусская фолк-исполнительница Наста Някрасава, получила награду на одной из самых популярных польских премий Paszporty Polityki. Премия в сфере культуры Paszporty Polityki основана в 1993 году польским еженедельником Polityka. Ежегодно награды вручаются в категориях «Классическая музыка», «Популярная музыка», «Литература», «Кино», «Театр». Её лауреатами в разные годы становились группы Myslovitz, Skalpel, музыканты Кшиштоф Грабовски (Strachy na Lachy, Pidżama Porno), Кася Носовска (Hey), Казик и многие другие.

По праву Шаде Аду является одной из самых успешных британских исполнительниц XX века. Престижная награда Grammy, полученная в номинации Лучший новый артист 1985 года и 50 миллионов альбомов, проданных в мире, убедительное тому подтверждение. По мнению многих музыкальных критиков, на современной музыкальной сцене не найдется более целостного и стильного артиста. Работа в мире моды, которой Шаде Аду занималась до того,... Читать дальше

http://pink-floyd.ru/articles/reviews/books/barrett_book.html

Книга «Barrett» написана Расселлом Бичером (Russell Beecher) и Уиллом Шутсом (Will Shutes) и, как обозначено в выходных данных, является официальным и авторизованным изданием, подготовленным совместно с the Estate of Roger Keith Barrett aka Syd Barrett.

12 мая в Лондоне состоялось шоу Роджера Уотерса The Wall Live, в ходе которого к Роджеру присоединился Дэвид Гилмор.

Как и предполагалось, он сыграл на гитаре и спел в Comfortably Numb:

Отметим, что Гилмор находится в прекрасной вокальной форме и отлично исполнил свою партию. Тем не менее, без небольшого казуса не обошлось: во втором припеве Дэвид заменил три строчки оригинального текста, спев вместо них строки из первого припева. Однако бэк-вокалисты не растерялись и поддержали Дэвида, пропев то же, что и он.

Второе появление Дэвида на сцене состоялось на заключительной песне, Outside the Wall. Перед началом композиции Роджер представил залу своего гостя и тепло поприветствовал Дэвида, после чего на сцене появился и Ник Мэйсон, присутствовавший на шоу в качестве зрителя.

Посмотреть фотографии с концерта можно, перейдя по этой ссылке. Также несколько снимков выложено и на недавно открывшемся после переработки официальном сайте Pink Floyd.

По материалам: YouTube

24 мая, в День советского битломана и установки первого в России памятника группе Beatles, Уральский Битлз-клуб приглашает гостей в Битловский дворик. В программе мероприятия обсуждение поездки и обмен впечатлениями по поводу поездки в Санкт-Петербург и Москву на концерты Ринго Старра. Кроме того, состоится акустический концерт-экспромт... Читать дальше

В январе этого года Оркестр Мариинского театра под руководством мэтра выступил в Женевской опере (Наша Газета.сh выступила в качестве информационного партнера этого проекта), на 30 июля запланировано его выступление за пультом Оркестра Фестиваля Вербье, а в программе Женевской оперы на предстоящий сезон стоит балет «Анна Каренина» в постановке Мариинского театра. Предполагается, что хотя бы одним из пяти спектаклей будет дирижировать Гергиев.

Однако в турне по Швейцарии, которое пройдет с  17 по 21 мая и охватит пять городов (Берн, Женеву, Лугано, Цюрих и Люцерн) Валерий Гергиев приедет с другим своим детищем с Лондонским симфоническим оркестром, в котором российский музыкант 2007 года занимает пост главного дирижера.  Это турне проходит в рамках программы «Культурный процент MIRGOS », которая на такой высокой ноте завершает свой сезон.

О Валерии Гергиеве мы  много писали, а вот поближе познакомить читателей с  Лондонский симфонический оркестрЛСО (London Symphony Orchestra) повод подвернулся впервые. И мы с удовольствием им пользуемся, благо, есть, что рассказать об одном из ведущих музыкальных коллективов Великобритании.

Трудно быть новатором в консервативной, свято чтущей традиции Великобритании, однако основателям оркестра это удалось. Новаторством стал сам факт рождения ЛСО в 1904 году, ведь оркестр, созданный в качестве независимой самоуправляющейся организации, стал первым коллективом такого рода в стране. 

Два года спустя, в 1906 году, именно ЛСО стал первым британским оркестром, выступившим за рубежом, в Париже, а в 1912 году в США.  Кстати, первоначально поездка в американское гастрольное турне планировалась на «Титанике», но, к счастью для самих оркестрантов и для их многочисленных поклонников, в последний момент даты выступлений изменились, в последний момент выступление было перенесено. Судьба!

А в 1973 году оркестр, снискавший к этому времени признание меломанов, стал первым британским оркестром, приглашённым на Зальцбургский фестиваль.

Предшественниками Валерия Гергиева на посту главного дирижера ЛСО были замечательные музыканты из разных стран: Леопольд Стоковский (с которым был сделан целый ряд примечательных записей), Адриан Боулт, Яша Горенштейн, Георг Шолти, Андре Превин, Джордж Селл, Клаудио Аббадо, Леонард Бернстайн, Джон Барбиролли и Карл Бём. И Бём, и Бернстайн впоследствии становились Президентами ЛСО.

Если, читая эту статью, вы ловите себя на мысли, что никогда не слышали такой замечательный коллектив, то, скорее всего, вы ошибаетесь! То есть, вполне вероятно, что вам не довелось пока побывать на «живом» концерте оркестра, но в кино вы его слышали наверняка, ведь в 1956 году именно ЛСО под управлением композитора Бернарда Херрманна появился в фильме Альфреда Хичкока "Человек, который слишком много знал", в кульминационной сцене, снятой в Лондонском королевском Альберт-Холле! Ну вот видите, вы сразу вспомнили

Вообще, ЛСО широко известен своими многочисленными записями саундтреков для кино, в том числе сделанными под управлением таких замечательных композиторов, как Джон Уильямс, Алан Сильвестри и Джеймс Хорнер. Достаточно назвать такие кинематографические хиты как "Звёздные войны" (саундтреки ко всем фильмам саги; во всех из них главную тему на трубе играет Морис Мёрфи), "Кто подставил кролика Роджера", "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега", "Гарри Поттер и Тайная Комната", "Гарри Поттер и Кубок Огня", "Эрагон" и "Супермен".

Очень любил работать с Лондонским симфоническим оркестром покойный Майкл Джексон именно с ним певец записал свои знаковые альбомы Thriller и Bad.
На этот раз оркестру, для выступлений в Берне, Женеве, Лугано и Цюрихе, придется освоить русский репертуар от самого что ни на есть классического (Третья симфония Чайковского) до современного («Озорные частушки» Родиона Щедрина).

Надо заметить, что творчество Родиона Константиновича таРодион Щедринкже пользуется в последнее время в Швейцарии повышенным спросом: совсем недавно мы писали о всемирной премьере его Концерта для виолончели в фортепиано в Люцерне, он регулярно участвует в Фестивале в Вербье, а балет «Анна Каренина», который, как мы уже сказали, собирается показать Женевская опера, был также написан им, в 1972 году.  

Наши постоянные читатели знают, что Щедрину всегда было близко народное творчество, и влияние фольклора очень заметно в его музыке, как и особая любовь к жанру частушек.   

Как можно прочесть на очень серьезном сайте «Музыканты ХХ века», в начале 60-х годов Щедрин написал два крупных произведения оперу «Не только любовь» (1961) и концерт для симфонического оркестра «Озорные частушки» (1963). Частушки составляли музыкальную основу как оперы, так и концерта. Эта, казалось бы, примитивная музыкальная форма никоим образом не сковывала композитора, а, наоборот, позволяла ему находить новые средства выразительности. В произведениях Щедрина нет и намека на однообразие. Их настроение простиралось от озорства, удали, широкой радости до тихой печали, застенчивости, грустной лирики.

В опере «Не только любовь» Родион Щедрин мастерски выбирает не только сами частушки, но и обстановку, в которой они возникают. В концерте «Озорные частушки» частушки используются как «строительный материал» для создания крупного симфонического произведения. Казалось бы, что нового можно здесь найти? Однако даже при первом знакомстве с музыкой поражает необычная манера подачи незатейливых частушечных ритмов, удивляют неожиданные сочетания, противопоставления, благодаря чему вроде бы примитивная народная мелодия обретают новую форму.

Заметим, что «Озорные частушки» - одно из наиболее часто исполняемых произведений Родиона Щедрина, видно, находит наш фольклор дорогу к сердцам слушателей во всем мире!

По традиции культурной программы MIGROS, в предстоящих концертах примут участие не только такие мировые звезды, как Валерий Гергиев и Лондонский симфонический оркестр, но и восходящая швейцарская звезда гобоист Эмануэль Аббюль. Уроженец Берна, учившийся в Базеле и Фрибурге, он исполнит Концерт для гобоя с оркестром К.314 Моцарта.

Обращаем ваше внимание на то, что в концерте в Люцерне будет особая программа: Симфония № 1 «Титан» Малера заменит и Чайковского, и Щедрина. Как пояснили нам организаторы турне, изменение в программе объясняется стремлением избежать конкуренции между Люцерном и Цюрихом, нелюбовью Гергиева дирижировать одной и той же программой пять вечеров подряд, а также желанием дать возможность Лондонскому симфоническому оркестру дополнительно блеснуть в Малере.

Билеты на предстоящие концерты Лондонского симфонического оркестра под управлением Валерия Гергиева проще всего приобрести на сайте Культурной программы  MIGROS.

А вот и их расписание:
Берн, Kultur Casino, 17 мая, 19.30
Женева, Victoria Hall, 18 мая, 20.30
Лугано, Palazzo dei congressi, 19 мая, 20.30
Цюрих, Tonhalle, 20 мая, 19.30
Люцерн, KKL, 21 мая, 19.30

Надежда Сикорская, "Наша газета"

Сергей СЛОВАЧЕВСКИЙ окончил Петербургскую консерваторию, а затем аспирантуру при ней по классу виолончели профессора А.П.Никитина, совершенствовал мастерство под руководством Н.Гутман. Лауреат Всероссийского конкурса виолончелистов имени К. Давыдова (I премия, Россия, 1988), Всесоюзного конкурса (I премия, 1988), Международного конкурса камерной музыки имени Виотти (I премия, Италия, 1991), конкурса Баварского радио ARD (Специальная премия).

Сергей Словачевский активно гастролирует в России и за рубежом: в Италии, Франции, Финляндии, Германии, Словакии, Польше, Турции, Японии. Виолончелист сотрудничает со многими оркестрами под управлением известных дирижёров: Ю.Темирканова, М.Янсонса, М.Шостаковича, Н.Алексеева, С.Сондецкиса, С.Зандерлинга, П.Стейнберга. Принимает участие в Международных фестивалях - в Италии, Германии, Финляндии, Японии, Латвии и Белоруссии. Выступает в ансамбле с петербургским пианистом Игорем Урьяшом, с которым записал на компакт-диски виолончельные сонаты Бетховена и Дебюсси.

Василий ГЕРЕЛЛО - победитель Международного конкурса оперных певцов Би-Би-Си в Кардиффе. Лауреат Международного конкурса молодых оперных певцов им. Н.А. Римского-Корсакова. Лауреат высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит". Лауреат музыкальной премии Fortissimo, учреждённой Санкт-Петербургской государственной консерваторией им. Н.А. Римского-Корсакова (в номинации "Исполнительское мастерство"). Окончил Ленинградскую государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова (класс проф. Н.А. Серваль) в 1991 году. Являясь студентом 4-го курса, был приглашён в 1990 году в труппу Мариинского театра. С труппой Мариинского театра гастролировал в Испании, Италии, Шотландии (Эдинбургский фестиваль), Финляндии (Фестиваль в Миккели), Франции, Португалии. Приглашается крупнейшими оперными театрами мира, среди которых: Опера де Бастиль (Париж), Земперопер (Дрезден), Дойче Опер и Штаатсопер (Берлин), Метрополитен-опера (Нью-Йорк), Штаатсопер (Вена), Королевский оперный театр Ковент-Гарден (Лондон), Театр Ла Фениче (Венеция), Канадская национальная опера (Торонто), Театр Колон (Буэнос-Айрес), Театр Сан-Паоло (Бразилия), Опера Сантьяго де Чили, Ла Скала (Милан), Оперные театры Амстердама и Бергена. Ведёт активную концертную деятельность: участвовал в концерте молодых солистов стран Тихого океана в Опере Сан-Франциско, исполнил камерную сольную программу в театре Шатле, пел в концерте Belcanto с симфоническим оркестром Бельгии. Выступил в Нью-Йорке (Карнеги-Холл) и Лондоне (Роял Альберт Холл) с Далласким и Нью-йоркским симфоническими оркестрами.

  ОРЕАНДА-НОВОСТИ.

Встреча приурочена к концерту в Большом зале филармонии 11 февраля, где состоятся две российские премьеры:
- ЛИИ - РЕКВИЕМ
- ПОЭЛ - "Карнавал иллюзий"

11 февраля 2011 года в Большом зале филармонии состоится вечер премьер. Впервые в России здесь прозвучат Реквием для меццо-сопрано, тенора, хора и оркестра английского композитора Роуланда ЛИИ и симфоническая сюита для скрипки с оркестром "Карнавал иллюзий" Майкла ПОЭЛА. В концерт принимают участие солисты из Великобритании: звезда мировой оперной сцены Сара КОННОЛЛИ (меццо-сопрано), тенор Эндрю БЭЙН и скрипач - автор "Карнавала иллюзий" Майкл ПОЭЛ. За пультом Академического Симфонического Оркестра Петербургской филармонии и Оперного хора Михайловского театра - композитор Роуланд ЛИИ.

ОРЕАНДА-НОВОСТИ.

Накануне в сети была опубликована ранее не известная видеозапись выступления Pink Floyd 5 июля 1975 года на фестивале Knebworth. Видеорепортаж о концерте снят французской телекомпанией и включает фрагмент живого исполнения группой композиции Raving and Drooling, прототипа будущего произведения Sheep. Хотя длительность репортажа всего около 6 минут, на сегодняшний день - это единственное известное видео с концерта Pink Floyd периода 1973-1979 годов столь высокого качества.

Репортаж доступен для скачивания в виде DVD бутлега на торрент-треккере Yeeshkul, а фрагмент выступления Pink Floyd также можно посмотреть на видеохостинге YouTube.

Напомним, что это уже второе за текущий месяц сообщение об обнаружении ранее неизвестной записи Pink Floyd.

По материалам: Pink-Floyd.ru

Организация The Featured Artists Coalition (FAC) анонсировала, что Эд О’Брайен (Radiohead), Ник Мэйсон (Pink Floyd) и Сенди Шоу будут новыми сопредседателями организации, переняв эти обязанности от Дейва Раунтри из Blur, который покинул этот пост в связи с рабочими обязательствами.

Каждый председатель будет специализироваться на определенной сфере деятельности; Ник станет послом в музыкальной индустрии.

Комментируя этот анонс, Ник говорит: «Мы планируем сфокусировать свое внимание на том, чтобы изменить к лучшему положение членов FAC и музыкантов в целом. Есть три ключевые причины, по которым люди ценят свое членство в организации: они уверены, что их интересы должным образом представляют и что они всегда будут услышаны, они имеют связь с другими музыкантами и учатся друг у друга – и эта организация позволяет это делать рационально».

«Я был председателем в течение года, но в конце концов понял, что не могу справляться с этим в одиночку. В организации верят, что иметь несколько председателей – вполне подходящее решение», - добавляет он.

Он думает, что вступление в FAC – первое, что следует сделать новой группе, потому что тогда они смогут использовать её ресурсы. «Это было бы потрясающе для ещё не утвердившихся музыкантов».

Что касается соперничества в музыкальной индустрии, он замечает: «Обычно её рисуют как индустрию, в которой господствует конкуренция, но это не так. Я чувствую, что нам (музыкантам) нравится работать вместе. Чем больше людей, тем лучше. Мы бы хотели расширить эту сеть настолько, насколько это только возможно».

Ник также полагает, что позиция FAC по отношению к обмену файлами была искажена: «Нас изобразили чем-то вроде талибов от музыкальной индустрии, ратующих за бесплатные загрузки, но это не так. Если кто-то делает деньги на этих загрузках, то музыкант также должен иметь от этого какую-нибудь выгоду, а также самостоятельно решать, что будет платным и что – бесплатным. Мы посчитали, что [из-за Digital Economy Act - закона, регулирующего отношения в области цифрового медиа-вещания] законодательство чересчур тяжеловесное».

По материалам: Brain Damage