26 марта в шестой раз состоялось вручение клубной международной премий Club World Awards, весомых наград в североамериканской клубной индустрии. 600 представителей ночной жизни собрались в клубе Set, Майами, чтобы унести с собой статуэтки. Не смотря на определение «международная» в названии, дальше североамериканского континента призы не ушли. Свою порцию признания получили не только заведения, но и производители специализированной техники – светового и звукового оборудования, вертушек, микшеров и т.д. Среди именитых гостей были замечены: ATB, D:Fuse, David Guetta, Fedde Le Grand, Infected Mushroom, Shapeshifters, Cedric Gervais, Chris Willis, Colette, Crystal Waters, Danny Krivit, DJ Heather, DJ Rap, Don Diablo, Erika Jayne, Kaskade, Larry Tee, Princess Superstar, The Scumfrog, Tommy Lee и другие. Номинантов на основе онлайн-опроса выбрал оргкомитет премии, после чего из полученного укороченного списка компетентное жюри в составе ветеранов индустрии отобрало победителей в каждой категории. Традиционно организатором Club World Awards выступает журнал для специалистов по ночной жизни Club Word (в бытность Club Systems International). Основанный в июле 2000 года он ежемесячно освещает многочисленные аспекты клубной индустрии.
Итак, победители Club World Awards 2008:
«Лучший суперклуб»: Pacha, Нью-Йорк «Лучший клуб»: Cielo, Нью-Йорк «Лучшая лаунж-зона»: Set, Майами «Лучшее новое заведение»: Circa, Торонто «Лучшая саунд-система»: Advanced Audio Technology в Bliss, Нью-Джерси «Лучшая световая система»: Neu Visions Design & Focus Lighting в Aura, Багамы «Лучшая видеосистема»: John Lyons Systems в Jet, Лас-Вегас «Лучший интерьер»: Francois Frossard Design в Set, Майами «Лучшая реконструкция»: Cameo, Майами «Лучшая вечеринка»: Dance.Here.Now., Нью-Йорк «Лучшая разовая вечеринка»: F*ck Me I”m Famous, Cameo, 24 марта, 2007 «Лучший резидент по версии Pioneer Pro DJ»: Kaskade, Smart Bar, Чикаго «Лучший резидент-VJ: Roonie G, Jet, Лас-Вегас «Лучший резидент-LJ»: Timmy Lights, Pacha, Нью-Йорк «Лучшее обслуживание»: Tao, Лас-Вегас Приз пользовательских симпатий NightStalker: Deko Lounge, Нью-Джерси «Хит года»: Fedde Le Grand, “Put Your Hands Up For Detroit” «Клубный гимн года»: David Guetta, “Love Is Gone” «Лучший DJ-сет по версии Ultra Records»: Danny Tenaglia, Vinyl Reunion, Pacha, Нью-Йорк, 6 апреля, 2007 «Лучший саунд-продукт»: Turbosound TA-500 «Лучший DJ-продукт»: Allen & Heath Xone:S2 «Лучший световой продукт»: High End Systems Road Hog «Лучший видеопродукт»: Pioneer SVM-1000 «Лучший LED-продукт»: Martin Professional LC Series «Лучшие спецэффекты»: Chauvet Elan
Самый многодетный папа Голливуда после Брэда Питта – актер Джуд Лоу вчера был замечен на прогулке с детьми. Похождения страстного ловеласа принесли ему не только мировую популярность, но и большое семейство.
Вместе с 11-летней Ирис и 9-летним Руди актёр отправился на ужин в местное кафе. Его третьего сына, 15-летнего Рафферти с ними не было. Дети Джуда Лоу, которые родились в браке с Сэди Фрост, уже стали совсем взрослыми.
У звезды фильма “Шерлок Холмс” так же есть четвёртый ребёнок, дочка София от модели Саманты Берк.
Семь слов Спасителя на кресте» прозвучат со сцены Красноярской Краевой филармонии
13 февраля в Большом зале Красноярской филармонии состоится уникальное действо — Красноярский камерный оркестр приглашает зрителей подняться вместе с ним на сцену Большого зала, где для них будут исполнены «Семь слов Спасителя на кресте» Йозефа Гайдна в переложении для струнного оркестра.
Концерт, проходящий в рамках музыкально-информационного форума газеты «Музыкальное обозрение», начнётся в 19:00. Уникальное произведение, написанное Гайдном в 1787 году по заказу испанского священника для исполнения раз в год на Предпасхальную неделю, будет исполняться в соответствующе уникальной обстановке. Места для зрителей — в количестве не более ста — будут организованы прямо на сцене Большого зала, непосредственно вокруг оркестра. Это позволит создать необыкновенную атмосферу таинства и сопричастности, невозможную на обычных концертах. Близкое духовное соприкосновение со зрителями будет подкреплено проповедями священника Андрея Зуевского, настоятеля церкви при Третьяковской галерее. Уникальный синтез искусств будет дополнен выставкой живописного цикла московской художницы Татьяны Ян из 13 картин, написанных под впечатлением от «Семи слов Спасителя на кресте» Гайдна. Картины художницы также будут выставлены прямо на сцене Большого зала.
Об этом Лева и Шура рассказали во время своего недавнего визита в Киев. Как сообщаетcя, проблемы у музыкантов, чьи тексты далеки от политических гимнов, начались летом 2011 года.
Перад канцэртам у Мінску Саладуха абтэлефануе 445 прадпрыемстваў
Дырэктараў Саладуха “набірае” асабіста. Давяраць гэтую тонкую працу нікому не хоча: Аляксандр Саладуха:“Калі я пайшоў на стадыёны, на Лядовыя палацы і Палацы спорту, я вырашыў нікому ўжо не давяраць. Толькі сам! Затое ведаеш, што добра папрацуеш — і будзеш мець вынік!” Размовы з чыноўнікамі адбываюцца па накатанай схеме
Сегодня в гости к «Русским Перцам» пришла Даша Суворова, исполнительница популярного хита «До утра» (Поставит Басту), пребывающего уже долгое время в лидерах хит-парада «Золотой Граммофон».
Разговор в студии шел на вполне житейские темы. Перцам хотелось узнать у молодой звезды, хватает ли ей денег «от за...
Welcome To The Machine: от автора рассылки
Us And Them: новости ноября
Remember A Day: декабрь в истории группы
PaintBox: Леонид Федоров, "АукцЫон"
Main Theme: "Интервью с Ником Мэйсоном в журнале Guitar World"
Raving And Drooling: Bootstory - виртуальный журнал о неизданных записях Pink Floyd
Keep Talking: новые темы форумов на Pink-Floyd.ru
One Of The Few: подведение итогов опроса "Лучшая песня альбома Barrett"
Новогодняя ночь – самая дорогая на заработки для российских знаменитостей. Порой многие успевают побывать на трех-четырех корпоративах, при этом заработать столько, сколько за месяц гастрольной жизни. Но есть и такие звезды, которые предпочитают гонорарам общество семьи.
Common - обзор альбома The Dreamer/The Believer (2011)
The Dreamer/The Believer – новый альбом Common, на котором знаменитый рэпер пошел проверенным путем и эффективно использовал все доступные ему средства
Подрастающие знаменитости Джастин Бибер и Селена Гомес опровергли слухи о собственной помолвке. По словам представителя Селены, Джастин не удосужился даже предложения сделать. А замеченное папарацци кольцо на пальце звездочки – это просто совпадение....
Вера Брежнева ходит на вечеринки с чужими мужчинами
Звезды шоу-бизнеса часто приходят на светские тусовки в компании своих вторых половинок, и ничего удивительного в этом нет: можно повеселиться вдвоем, продемонстрировать публике свои чувства и эффектно позировать фотографам.
Но далеко не у всех артистов есть возможность появляться на людях вместе с супругами. К числу таких звезд можно причислить и Веру Брежневу, муж которой никогда не сопровождает ее на светских мероприятиях. Еще бы! Михаил Киперман крупный бизнесмен, и ему вся эта возня с премьерами и вручениями премий неинтересна, да и вообще, он предпочитает оставаться в тени.
Совместные выходы в свет Брежневой и Кипермана можно пересчитать по пальцам, так что артистке на тусовках приходится брать мужчин "напрокат" чтобы не оставаться в полном одиночестве. Так, на премьере фильма "Елки-2" Веру сначала сопровождал дюжий охранник, а потом она влилась в компанию Ивана Урганта и Сергея Светлакова.
Иван-то как раз пришел на премьеру с женой Натальей Кикнадзе, так что он быстро покинул веселую компанию и направился к любимой супруге
Вера Брежнева уже привыкла четко разделять семью и работу и прекрасно чувствует себя и в компании коллег
Беларускае прадстаўніцтва на ўкраінскіх фэстах «Бандэрштат» і «Захад»
Ну навошта гэтым украінцам ажно два вялізныя фэстывалі альтэрнатыўнай музыкі, ды яшчэ і амаль адначасовыя, у той час як у Беларусі няма ніводнага, які параўнаўся б зь імі па маштабе? Нам, відаць, пакуль да гэтага не дайсьці. Добра, што суседзі надта ня важнічаюць і ахвотна дзеляцца сцэнай з нашымі калектывамі.
Хитовые хитрости: как были созданы знаменитые песни
Приходите вы однажды на свидание, сидите в кафе, а в это время по радио заиграл знакомый хит. Что сделать, чтобы стопроцентно добиться благосклонности своего визави? Пригласить потанцевать? — Банально. Подпеть? — Рискованно. Самое классное — блеснуть эрудицией и рассказать под жаркое парочку интересных фактов, связанных с созданием песни. Читайте дальше на сайте Ultra-Music
Совсем недавно стало известно, почему актриса Деми Мур так спокойно отреагировала на новости об измене своего мужа Эштона Катчера с блондинкой. Оказывается, что и сама Деми совсем не ангел и изменяла своему мужу, более того Эштон знал об этом. Деми всегда была падка на молоденьких мужчин.
Фаворитом Дэми как-то стал 27-летний канадский актёр Бен Холлингсворт. Бен приехал из Канады в Лос-Анджелес, покорять Голливуд, случайно познакомился с Дэми, которая и взяла его под свою опеку, помогая встать на ноги.
Сначала парочка просто дружила, потом появилась взаимная симпатия, затем и Дэми и ее муж Катчер часто приглашали Бена к ним на вечеринки, где шумной компанией курили травку, выпивали и веселились.
На одной из подобных вечеринок случилось так, что Дэми была одна, она танцевала, веселилась и развлекалась без своего мужа, на этой же вечеринке присутствовал и Бен, который после предложил Дэми подвести ее до дома. Актриса ответила согласием, и парочка, не скрываясь ни от кого, вдвоем удалилась с мероприятия. Поездка до дома по словам друзей длилась несколько часов, что дает повод для всяческих разговоров.
Ясно лишь одно, что после этой поездки Бен чувствовал себя крайне не комфортно в обществе Мур и Катчера, и вскоре и вовсе прекратил общение с супружеской парой. При этом Эштон был полностью в курсе ночной поездки его жены, но никогда не комментировал этот вечер.
Знаменитая британская исполнительница Адель (Adele) отменила все концерты, запланированные до конца текущего года. Певица была вынуждена отменить выступления из-за проблем с голосовыми связками. В ближайшее время Адель предстоит операция на горле, после которой ей необходимо будет пройти полный курс восстановления. Всего 23-летней певице пришлось отменить 16 выступлений: 10 в США и 6 в Великобритании. Поклонникам [...]
Сегодня в гости к «Русским Перцам» пришел Дан Балан. Несмотря на то, что русский язык он основательно подзабыл, музыкант справился со всеми каверзными вопросами ведущих «Русского Радио» и даже спел с ними песню из репертуара МакSим.
На самом деле Дан Балан родился в советское время в Кишиневе, так что русский он, конечно...
Джон Ноймайер впервые поставил балет специально для Дианы Вишневой
Балет "Диалоги" специально для прима-балерины Мариинского театра Дианы Вишневой впервые поставил знаменитый хореограф Джон Ноймайер. Мировая премьера этой работы будет показана 22 октября в Петербурге, а затем, как надеется постановщик, ее увидит весь мир. Участники проекта дали сегодня совместную пресс-конференцию, на которой Диана не скрывала своего радостного волнения.
Балет "Диалоги" специально для прима-балерины Мариинского театра Дианы Вишневой впервые поставил знаменитый хореограф Джон Ноймайер. Мировая премьера этой работы будет показана 22 октября в Петербурге, а затем, как надеется постановщик, ее увидит весь мир. Участники проекта дали сегодня совместную пресс-конференцию, на которой Диана не скрывала своего радостного волнения. "Это очень-очень специальный проект, о котором я мечтала многие годы. И я испытала невероятную минуту счастья, когда в ответ на мою просьбу что- то сделать для меня, Джон ответил "да"", - сказала балерина. Впервые с хореографией этого мастера она встретилась десять лет назад, когда Ноймайер поставил в Мариинском три одноактных балета. Причем Диана танцевала во всех трех. А два года назад в Нью-Йорке ей удалось впервые выступить в балете Ноймайера "Дама с камелиями", когда у балерины и у хореографа возникло ощущение необходимости "продлить диалог". По словам Джона Ноймайера, "сюжетом" нового балета стали сами артисты, вся сложнейшая гамма взаимоотношений между ними. Она - это Диана Вишнева, он - солист Гамбургского балета Тьяго Бордин. "Для меня творчество - это приключение, и я никогда не знаю, чем оно закончится, в чем его цель. Главное - это сам путь", - сказал Джон Ноймайер. Касаясь творческого диапазона петербурженки, он отметил, что, помимо редкостного дара и великолепных физических данных, Вишнева обладает еще и невероятным любопытством и желанием меняться. "Ей подходят все роли, кроме Короля Лира", - заметил хореограф. Планируется, что "Диалоги" войдут в репертуар Мариинского театра. И в перспективе Ноймайер не исключает, что в этом балете у Дианы появится партнер из ее труппы.
Опубликована лирика песни “Frustration” Луталлики (+перевод)
Вчера на официальном сайте проекта Луталлика появился новый материал - лирика песни Frustration! Читаем текст песни далее с переводом на русский язык специально для Вас! Продолжаем освещать проект Лу Рида и Metallica на Metbash.ru!
Великолепное торжество, организованное агентством «Праздник», имело новогоднюю тематику, и было отлично принято всеми гостями. Атмосфера Нового Года царила повсюду.
Вокалистка No DoubtГвен Стефани (Gwen Stefani) запускает линию одежды для самых маленьких. Ранее певица набила руку на дизайне нарядов для взрослых, продвигая собственный лейбл LAMB. Теперь, став дважды мамой, обратилась к нуждам подрастающего поколения. Осенью этого года в магазины попадет новая...
В отличие от Валерия Меладзе солистка группы «Чи-Ли» Ирина Забияка совершенно спокойно относится к фотографам, при этом ей абсолютно все равно, в какой момент и в каком виде подловили ее вездесущие папарацци.
Именно с обсуждения конфликта Валерия Меладзе и фотографа «Комсомольской правды» Евгении Гусевой (см. новость &la...
ФОТО:Новое шоу Киркорова оценила стоя сама Светлана Медведев (7)
В Сочи, куда Филипп Киркоров прибыл вчера с концертом в рамках своего большого гастрольного тура, его ожидал приятный сюрприз. Оказывается, теплым сочинским вечером посетить шоу певца решила первая леди нашей страны - Светлана Медведева.
Трент Резнор и Карен О записали кавер на Led Zeppelin
Бессменный лидер Nine Inch Nails и новоявленный оскароносец Трент Резнор и вокалистка Yeah Yeah Yeahs Карен О записали кавер-версию трека Led Zeppelin "Immigrant Song"...
Беларускі музакант падзяліўся з ТГ сваімі ўражаньнямі ад падзеяў у краіне: Не чакаў такой жорсткасьці ад улады. Вярнуліся ліхія 90-я. Я ўзрушаны тым, што білі абсалютна невінаватых людзей, лавілі выпадковых мінакоў. Можна было прагназаваць, што нешта падобнае адбудзецца, але не ў такім жа выглядзе. У апошні час зашмат дэмакратыі разьвялося, пасьля гэтага неабходна было прадэманстраваць, што курс застаецца ранейшым: вякнеш сядзеш.
День рождения группы “Маврин” - 13 лет, 21 мая в “XO”
К своему дню рождения группа “Маврин” опять приготовила концерт с оригинальной программой. Впервые за много лет вы сможете услышать первый состав группы, а именно:
Артур Беркут – вокал,
Павел Чиняков – барабаны,
Александр Мосинян – бас гитара,
Юрий Алексеев – гитара,
Сергей Маврин – гитара
Они исполнят песни с ранних альбомов «Скиталец» и «Неформат».
Общению со зрителями будет уделен специальный блок программы, [...]
16 июня Дворцовая площадь Начало концерта в 20 часов.
STING “SYMPHONICITY”
Всемирно известный поп, блюз, рок-музыкант Стинг (Sting) представит в Петербурге уникальную программу - “Symphonicity” в сопровождении симфонического оркестра. Концерт музыканта пройдет 16 июня на Дворцовой площади в рамках открытия XV Петербургского международного экономического форума. Его альбомы носят статус мультиплатиновых, список его песен, уже считающихся классикой современной музыки, впечатляет, а суммы от продажи дисков достигают ста миллионов долларов! Но Стинг продолжает удивлять мир!
Изюминка новой программы “Symphonicity”, представляемой совместно с симфоническим оркестром под управлением дирижера Сары Хикс (Sarah Hicks), в уникальной оркестровке самых известных композиций Стинга. Оркестровые аранжировки созданы специально для этой программы. В подготовке приняли участие такие знаменитые музыканты, как Мишель Легран, Джордж Каландрелли, Дэвид Хартли, Стивен Меркурио, Николя Тескари и другие. От горячо любимых композиций времен группы The Police (“Every Little Thing She Does Is Magic”, “Roxanne”, “Next To You”, “Every Breath You Take”) до выдающих хитов «сольного» Стинга (“Englishman in New York”, “Fragile”, “Russians”, “If I Ever Lose My Faith in You”, “Fields Of Gold”, “Desert Rose”) – 16 июня зрители услышат лучшее из творчества знаменитого музыканта и композитора! Также вместе со Стингом на сцену выйдут и его музыканты: бессменный гитарист Доминик Миллер (Dominic Miller), перкуссионист Рхани Крижа (Rhani Krija), Джо Лаури (Jo Lawry) – вокал и Ира Коулман (Ira Coleman) – бас.
Сегодняшний обладатель многочисленных музыкальных премий, среди которых Grammy, BMI, Brit Awards, Стинг начинал в 1978 году в панк-рок-группе The Police с зеленым ирокезом на голове. В 1983 году после выхода альбома “Synchronicity” 70-тысячные футбольные стадионы не вмещали желающих попасть на концерт The Police, а продвинутая британская критика именовала группу самой значимой в истории рок-музыки после “Beatles”. Самостоятельная карьера Стинга сложилась не менее успешно. Его первый альбом, записанный в стиле «мягкого» джаз-рока “Dream of the Blue Turtles” стал платиновым. Музыка его соло-альбомов, среди которых “Nothing Like the Sun”, “The Soul Cages”, “Ten Summoner’s Tales”, “Mercury Falling”, интеллектуальна, а исполнение отличается утончённостью и изысканностью. Творчество Стинга - богатая пища для ума и сердца, настоящий праздник для рок-гурманов. Наряду с музыкальным исследованием и экспериментами, Стинг находил время и для роли в фильмах, участвовал в различных акциях в защиту прав человека и животных. В 1999 году Стинг выпустил снискавший наибольшую популярность соло-альбом “Brand New Day”. Оптимистический титульный трек покорил слушателей всего мира и принес музыканту награду Grammy за “Лучшее вокальное поп-представление” в 2000 году. Впервые Стинг попробовал себя в классическом жанре в 2006 году, выпустив альбом “Songs from the Labyrinth”, основанный на лютневой музыке 16 века. А после завершения мирового турне воссоединенного состава The Police музыкант вновь вернулся к экспериментам по смешению музыкальных жанров. Новый альбом “Symphonicities” был выпущен в июле 2010 года совместно с Королевским филармоническим оркестром под управлением Стивена Меркурио (Steven Mercurio).
Концерт Стинга на Дворцовой площади – подарок жителям и гостям Петербурга от правительства города и организаторов Петербургского международного экономического форума, поэтому вход на концерт свободный. Но для тех, кто хочет оказаться ближе к сцене, в VIP-партере, открыта продажа билетов. Это концерт, посетить который должен каждый!
Пианисты Алексей Гориболь и Полина Осетинская дали концерт в Доме музыки. Этому дуэту - 17 лет. Уже на репетиции понимаешь, кто здесь заказывает музыку. И не только на сцене за кулисами тоже.
"Это лед и пламень. Алексей у нас - за пламень, а я - за лед", - поясняет пианистка Полина Осетинская.
"И пианизм, и артистическая манера, да и карьера у нас с Полиной не похожи друг на друга", - добавляет заслуженный артист России, пианист Алексей Гориболь.
О Полине Осетинской заговорили в начале 80-х. В 6 лет она дала первый сольный концерт. В 8 - в ее репертуаре - уже 30 часов музыки, которую могла играть наизусть. О девочке-вундеркинде писали в газетах, снимали фильмы.
У Алексея Гориболя звездного старта не было. Был путь долгий и упорный, в результате которого он нашел свое место в мире классической музыки. Сегодня Гориболь один из лучших интерпретаторов сочинений современных композиторов. Он и классике умеет придать новое звучание.
Вот и в этот вечер Полина Осетинская и Алексей Гориболь играют сонаты Моцарта в транскрипциях Грига. Последний раз эти транскрипции звучали в Москве четверть века назад - в исполнении Святослава Рихтера и Елизаветы Леонской.
"Григ преобразил заигранные до дыр сонаты. Они столь популярны, что пора на них объявить мораторий, - считает Алексей Гориболь. - Григ освежил их невероятно".
Полина и Алексей вместе не только работают, но и отдыхают. "Мы уставали друг от друга первые 10-15 лет нашей совместной жизни как музыкантов, и между нами были скандалы, с битьем друг друга по голове, с криками - "Больше с тобой никогда, ухожу", - признается Полина.
Роджер Уотерс стал главой Кембриджского движения солидарности с Палестиной
Роджер Уотерс назначен главой Кембриджского движения солидарности с Палестиной.
Аверелл Паркинсон, представительница Кембриджской кампании, говорит:
"Мы восхищены тем, что Роджер согласился быть нашим главой. У него за плечами годы выступлений против нелегальной оккупации палестинских земель Израилем, а впоследствии - и против разделительной стены. Он многие годы высказывался против оккупации палестинских земель Израилем и, уже не так давно, - против разделительного барьера, имеющего нечто общее с его песней Another Brick In The Wall, барьера, который продолжает расти и отрезать новые и новые территории Западного берега".
Сам Уотерс рассказывает:
"В 2005 году палестинские дети, участвовавшие в фестивале на Западном Берегу, использовали песню для того, чтобы выразить свой протест против израильского разделительного барьера, распевая: "We don’t need no occupation! We don’t need no racist wall!" ("Нам не нужно оккупации, нам не нужно расистской стены"). В то время я ещё не видел своими глазами того, о чем они пели.Зато потом я посетил Иерусалим и Вифлеем. Ничто не могло бы морально подготовить меня к тому, что я тогда увидел. Это было отталкивающее зрелище. Поскольку The Wall несет в себе и политическое послание, она должна прояснить нынешнее положение в мире и потворствовать миру и пониманию, особенно на Среднем востоке".
Певец и композитор Джанго подготовил настоящий весенний сюрприз для своих поклонников – новую композицию «Когда придет апрель». Кроме музыкантов группы, в записи принимал участие Национальный симфонический оркестр Украины. Работа над треком длилась около двух месяцев в одной из киевских студий. «Когда придет апрель» – одна из самых поэтичных песен в творчестве Джанго. В ней присутствует [...]
Ким Кардашиан в журнале Cosmopolitan Великобритания (ФОТО)
Светская львица и эффектная красавица с формами Ким Кардашян (Kim Kardashian), не перестающая подогревать к себе интерес скандалами и подробностями своей личной жизни, приняла участие в очередной фотосессии майского издания журнала Cosmopolitan.
В майском номере Ким поделилась с поклонниками мыслями о том, что совсем не хотела бы худеть, ей нравится ее нынешний вес, который опять же не обходится без коррекции.
Ким ходит на аэробику, занимается в тренажерном зале под наблюдением специалистов, хотя за годы тренировок Кардашиан уже знает, что ей можно и нужно делать, а чего не стоит.
В интервью журналу, Ким как обычно не забыла упомянуть о своих проблемах с фигурой: "У меня есть целлюлит. И что?! Я никогда не утверждала, что идеальна. Это безумие полагать, что раз вы находитесь в центре внимания, то должны быть безупречны. Да, иногда я объедаюсь и чувствую себя отлично".
Рианна любительница изменений в имидже. Апрельский Vogue US вышел с Рианной (Rihanna) на обложке в образе русалки. Под обложкой - фотосессия "Living Out Loud" Энни Лейбовиц (Annie Leibovitz) с Рианной в главной роли.
Наряды для девушки подбирал Тони Гудман (Tonne Goodman).
Ники Хилтон оштрафовали за разговоры по телефону за рулём
Ники Хилтон имеет в разы меньше проблем с законом, чем её знаменитая сестра Пэрис. Но вчера и ей пришлось узнать, что такое штраф за нарушения.
По дороге из магазина домой Ники Хилтон была остановлена полицией, заметившей, что она разговаривает по телефону и ведёт автомобиль одновременно, что запрещено в Калифорнии.
За это 27-летняя мисс Хилтон была оштрафована на 85 долларов и получила предупреждение, что следующее нарушение будет караться более строго и может стоить наследнице гостиничной империи отметки в водительских правах.
Надеемся, этот инцидент не сильно испортил настроение Ники Хилтон, которая в этот день провела несколько часов, выбирая среди дорогих часов и ювелирных изделий подарок ко дню рождения своего молодого человека.
А впрочем, штраф за разговоры по телефону за рулём - это такая мелочь по сравнению с пьяной ездой её старшей сестры.
Нахлынув на Европу и Англию вслед за крикливым и грязнозвучным панк роком, новая волна принесла с собой достаточно креатива и экспериментаторства. Нигилизм перерос в приподнятое настроение новой моды на все: манеру одеваться, поведение, прически, мысли и музыку. Синтезаторы помогли раскрасить песни новыми, небывалыми цветами(слава Мугу!), а драм-машины обеспечили шагающий танцевальный ритмо-бит. Элегантность ретро-футуризма и нескольно показное высокомерие новоявленных звезд прекрасно вписалась в эти рамки. Франция оказалась благодатной почвой, на которой зацвели таланты Act, Comix, Visible, Casino, TVG, CKC, рожавшие настоящие хиты национального значения.
Позже, уже в конце девяностых их техническими и музыкальными достижениями воспользуются и разовьются до поп-иконы Daft Punk и им подобные электрики. Диск познавателен, интересен, уникален как документ и дико притягателен для всех, кто ценит электротанцевальную культуру дохаусной эпохи.
На Сахалине впервые побывал японский ансамбль «Цуру то камэ»
На суд сахалинских поклонников музыки японские артисты вынесли почти двухчасовой блок старинных ритуальных, поздравительных, колыбельных и других композиций, тонко передающих характер души наших южных соседей. С большим воодушевлением публика приняла выступления солистки ансамбля Кицу Сигэри, которая очень непосредственно провела весь…
Известная модель и актриса Ольга Куриленко прекрасно помнит поговорку мне многие друзья рассказывали, как девушки говорили: это значит "не хочу", и не изменю мнение. Потому что уже все оценила, разложила по полочкам и увидела, что где не так. У меня все четко говорит актриса.
рассказала девушка в недавнем интервью "HELLO!". Я не ставлю знака равенства между словами "брак" и "любовь". Когда в моей жизни есть любовь, я счастлива, и мне не нужно официального подтверждения. Если это важно для мужчины, которого я люблю, я сделаю это ради него. Так было, когда я во второй раз выходила замуж девушки агента 007. Дважды была замужем: с фотографом Седриком ван Молем она прожила три года, а со вторым супругом, бизнесменом Дамином Габриэллем всего год.
заявила актриса в одном из интервью. Вполне возможно, что в конце своих дней я тоже буду одна. Так будет из-за того, что я не хочу приносить никаких жертв в ущерб саморазвитию и достижению того, что я наметила, и я не хочу, чтобы семья этому мешала. Я чувствую, что не готова к этому, и не знаю, буду ли когда-нибудь готова
Эфир передачи «Пусть говорят», в которой зрителям «посчастливилось» наблюдать очередную перепалку Ксении Собчак и Анастасии Волочковой, перенесен на две недели по неизвестным причинам.
Мексиканская радиостанция Clinic Diafragma принимает демо-материалы независимых исполнителей, играющих Metal.
Адрес для отправлений:
Clinic Diafragma
Parque de la Herradura # 35. Interior 503. Col. Parques de la Herradura.
Huixquilucan, Estado de Mexico. Mexico Подробнее...
Популярная модель Кейт Мосс (Kate Moss) и гитарист группы Kills Джейми Хинс (Jamie Hince) решили узаконить свои отношения. Рокер сделал модели предложение руки и сердца, в знак помолвки он преподнес ей кольцо с бриллиантом, выбрать которое ему помог друг — владелец Topshop Филипп Грин. Церемония бракосочетания состоится 2 июля. Кейт Мосс и Джейми Хинс. Фото: [...]
Лондонские концерты The Wall Live будут сняты на видео
На сайте RogerWaters.com появилось небольшое сообщение, проливающее свет на вопрос, будет ли шоу The Wall Live снято на видео и где это случится:
«Роджер Уотерс снимет на видео и запишет все шесть майских шоу на лондонской O2 Arena. Фотосъемка на этих шоу будет разрешена при условии, если она ведется без вспышки. Вспышки смазывают часть изображения, проецируемого на стену, которое является крайне важной частью шоу. У лиц, фотографировавших со вспышкой, будут конфискованы камеры, кроме того, они могут быть удалены из зала».
Также теперь можно с высокой вероятностью предположить, что Дэвид Гилмор присоединится к Роджеру именно на лондонском концерте.
Уж если какую группу и можно безо всякого стеснения назвать "классическими дизайнерами" техничного нью-йоркского death-metal и вдохновителями в той или иной степени половины существующей брутальной сцены в мире, то это американских пионеров-дэтстеров Suffocation. Ну, мало их было на тот момент музыкальных коллективов (не только в насквозь хардкоровом Нью-Йорке, но и вообще в мире), столь виртуозно, гладко и безудержно воплотивших идеи, до сих пор характеризующие идеальный brutal-death-metal. Группа блестяще и жанрообразующе стартовала, в начале 90-х её поддержал ряд влиятельных релизов американской мясоперерабатывающей сцены, возьмём хотя бы великолепный "Spiritual Healing" иконы death-metal жанра Death, уничтоженный критиками дебют Cannibal Corpse "Eaten Back To Life" или "The Ten Commandments" Malevolent Creation про между прочим. В не самую успешную для тяжмета вторую половину 90-х в творческой судьбе коллектива образовался досадный провал, после чего его совсем уж бюджетно колбасило по разным беспонтовым причинам и житейским обстоятельствам. Пока не вынесло в более благодарные и полные возможностей двухтысячные. С другой стороны, где Вы видели гламурных "мясников"? Практически все жалуются на скверное финансирование. Но в этом и парадокс, почему не нашлось вкладчиков в столь влиятельный коллектив? Ведь любой релиз Suffocation всегда вызывал ощутимый по меркам брутальной сцены спрос, не говоря уже о постоянном цитировании бешенного, сдобренного отбойным грайндкором супер-ритмичного дэта с филигранной гитарной секцией и интеллектуальным структурированием.
Весёлые картинки
Разные товарищи начинают историю этого славного коллектива и с 89, и с 90, и с 91, в зависимости от лени. Есть даже сведения, что бэнд существовал с 1986 года под названием Social Disease, но есть ряд сомнительных нестыковок. Более правдоподобна версия, по которой первый состав Suffocation сформировался из нескольких школьных формаций, одна из которых называлась Mortuary. Так или иначе, дело было в нью-йоркском Лонг-Айленде, и в первоначальный состав, помимо Frank Mullin (жутко утробные вокалы), басиста Josh Barohn, темнокожего драммера Mike Smith и гитариста Terrance Hobbs (негр номер 2), входил ещё второй гитарист Guy Marchais. Это достоверно; Doug Cerrito сменил его только в 1990-м году, незадолго до записи новым коллективом своего первого 3-песенного демо "Reincremated". Так что Гай с Suffocation тогда не записывался и не выступал. Репетировали до посинения два-три раза в неделю в доме у барабанщика, "продюсировали" всё сами в местной студии Sunset Studios, и для первого демо даже неплохо получилось. По-крайней мере, оставив в стороне перегрузы, отсутствие баса и другие мелочи, "Reincremated" производил отрезвляющее впечатление своим жестоким отношением к музыкальной материи, техническими амбициями и мощным гроулом. Вокалист Frank Mullin при довольно щуплой комплекции уже в самом начале карьеры звучал, как здоровый мужик со стальной глоткой, и заслуженно считается сегодня одним из самых заметных brutal-metal вокалистов.
Продолжение не понравилось
В том же 90 году, в сентябре на другой нью-йоркской студии Recardamatt Studio была записана ещё одна программа из 5 песен, которая стала основой самого первого официального диска Suffocation – мини-альбома "Human Waste". Качеством треки отличались в лучшую сторону, безусловно, но далеко не запредельно. Выпуск диска стал возможен после подписания скромного соглашения с американским экстремальным лейблом Relapse, для которого, в свою очередь, этот набор техничного андерграундного фарша стал самым первым выпущенным компакт-диском. Заглавный трек Suffocation даже не переигрывали, а взяли в исходном виде с демо-ленты "Reincremated" . Кстати, песня "Catatonia" на миньоне и, одновременно, самая первая сочинённая америкосами песня, лепилась ещё со старым гитаристом Guy Marchais. "Human Waste" негласно считают вторым демо, поскольку, во-первых, почти все песни с него американцы использовали на более поздних изданиях. А во-вторых, планка, задранная год спустя дебютным лонгплеем Suffocation, оставила далеко позади всё, что группа делала до этого. И кучу групп-конкурентов по жанру тоже.
А счастье было так возможно
Relapse не сильно спешили с изданием EP "Human Waste". Он появился на рынке только в мае 91, и в местном метал-подполье был принят с большим воодушевлением. А Suffocation к тому времени уже сочиняли новые песни и вели переговоры с лейблом Roadrunner Records, предлагавшим вроде как условия покруче. Разговоры велись с ними и раньше, до появления "Human Waste", но тогда молодые люди мало кого интересовали. Не акцентируя сейчас внимания на дальнейшем равнодушном отношении Roadrunner к пожеланиям музыкантов, поставлю им плюс за то, что направили Suffocation записываться к Скоту Барнсу в Morrisound Studio во Флориду. Общими усилиями на свет появилась супер-пластинка, без преувеличения и предпочтений. В подавляющем большинстве, саунд "техничный брутал-дэт-метал" зародился именно здесь. Конечно, сам жанр одни Suffocation не создали, всё-таки, Чак Шульдинер научился играть на гитаре раньше, хотя и избегал в своём творчестве грайндкоровых мотивов. Но одну из несущих стен death-metal нью-йоркцы соорудили, - диск "Effigy Of The Forgotten".
Не разбогатели
Любопытный момент – в двух песнях здесь на вокале отметился небезызвестный George "Corpsegrinder" Fisher, ставший в 1996 году вокалистом Cannibal Corpse. Хотя родной горлодёр Suffocation Франк звучит не менее убедительно. Барнс, видимо, так гордился саундом записанных у него ранее двух альбомов Cannibal Corpse, что добился не менее эффектной глоточной глубины у Франка. "У нас был кое-какой студийный опыт, вспоминает вокалист. – Но записывать "Effigy" было легко, веришь или нет. Я не знал, чего ожидать от работы со Скоттом в большой студии, но дело шло быстро к моему удивлению. Скотт всего пару раз высказывал своё мнение, но по большей части я прогнал все песни, как на репетициях, и записал все вокалы с одного дубля". Начало трека "Mass Obliteration" очень напоминает Napalm Death, там же и в паре других мест есть перекличка с Massacre, шизоидные соло тоже ясно, откуда растут. Но таких ярких заимствований всё-таки немного. Музыка нью-йоркцев с непривычки вызывала замешательство своим качеством, давлением на мозг и технично оформленной злобой. Каждый трек был напичкан десятками быстро сменяющихся атональных риффов, при этом, за счёт отточенности и скоростной игры не создавалось ощущения каши. Резкая кода, и всё – тема закрыта. А уж столь любимые мной двухчетвертные пляски Святого Вита в "Liege Of Inveracity", "Jesus Wept" или "Infecting The Crypts"! Дополнительно коллектив перезаписал треки "Reincremation" и "Involuntary Slaughter" из первого демо. Альбом "Effigy Of The Forgotten" быстро и вполне заслуженно превратился в сознании тусовки в жанровый монолит, в самостоятельное и образцовое brutal-death-metal произведение. Продюссеру Скоту Барнсу удалось создать такое передовое звучание, к которому брутальщики стремятся до сих пор. Майк: "Скотт Барнс, кажется, был единственным парнем, кто понимал, что такая музыка не является шумом, и что у каждого есть своё место, и всё можно записать разборчиво". То же самое можно сказать и о качестве игры. "Мы записали "Effigy Of The Forgotten" всего за две недели и могли сыграть его во сне ещё в 89 году, - с досадой сказал в другом недавнем интервью Майк. – Этот альбом до сих пор на вершине качества по сегодняшним стандартам. А всё индустрия, которая помешала нам полностью расправить крылья… Мы бы бросили вызов миру ещё в 89, и будем делать это дальше, если будет возможность".
На этом всё могло и закончиться
В ходе последовавших непродолжительных гастролей по Америке, в составе Suffocation нарисовался новый бас-гитарист Chris Richards. Следующий альбом Suffocation "Breeding The Spawn"(93) мог бы стать очередной ступенью в развитии коллектива, если бы не жадность Roadrunner. Само собой, после такого качественного прорыва, как на "Effigy Of The Forgotten", группа снова хотела работать в Morrisound у Скотта Барнса, но лейбл отказался финансировать этот не самый дешёвый проект и вынудил музыкантов искать другое место для записи, умерить, так сказать, аппетиты. В итоге "Breeding The Spawn" записывался и сводился в нью-йоркской студии Noise Lab с неким Paul Bagin. В результате, группа лишилась практически всех достижений предыдущего альбома, потеряв в плотности звучания, цельности микса, эффектности саунда гитар, вокала и барабанов. Конечно, стало чётче слышно нехилую игру нового басиста, чего стоит виртуозное басовое бульканье в "Epitaph Of The Credulous" . Но для Suffocation это был шаг назад, в демо-прошлое. "К сожалению, производство оказалось не в тех руках. Скверный продюсинг нас тогда психологически сильно подкосил. С тех пор мы знаем, что должны записываться только с тем, кто нам нравится, давать лейблу то, что мы даём, и тогда, когда даём. В этот раз мы следовали указаниям лейбла, что дало неудовлетворительный результат. Этого больше никогда с Suffocation не повторится". Фэнов и критиков утешил только сам материал техно-дэтстеров, ставший ещё сложнее, с сохранением абсолютно всех ловких фишек группы. Наиболее удачные сочинения с "Breeding The Spawn", а именно заглавный трек, "Prelude to Repulsion", "Anomalistic Offerings" и "Marital Decimation" в последующие годы были перезаписаны в достойном качестве и нашли своё место на регулярных и японских релизах бэнда.
Не пора ли к станку?
Больше всех качеством записи "Breeding The Spawn" и последующими "успехами" в продажах был недоволен барабанщик Mike Smith. Да и какие тогда молодняк получал деньги? На момент появления в начале 94 года сплита "Live Death" (c участием Suffocation, Cancer, Exhorder и Malevolent Creation), для которого группа предоставила два концертных трека "Jesus Wept" и "Infecting the Crypts" (записаны на метал-фесте в Милуоки), в составе значился уже новый барабанщик Doug Bohn. "Индустрия не позволяла мне играть то, что мне нравится, и платить по счетам, - рассказывает Майк. – Лейбл вынудил нас принять неверное решение и помешал реализовать то, на чём мы в тот момент были сконцентрированы. Да и участники коллектива не были тогда лучшими друзьями, так что имело смысл слиться". Майк отдалился от музыки, женился, стал вести нормальную жизнь плотника-семьянина, купил в кредит дом, и не огладывался назад. А его коллеги тем временем отрабатывали контрактные обязательства перед Roadrunner и сочиняли новые песни. По неизвестным причинам фирмачи снова выделили средства за запись Suffocation у Барнса во Флориде, и третья пластинка брутальщиков "Pierced From Within"(95) записывалась в Morrisound. Вот это был уже другой разговор! Стартовый одноимённый трек, всё-таки немного сумасшедший по композиции, но остальные – как на подбор – инфернальное веселье под конец "Thrones Of Blood", качёвый death-thrash риффинг в "Depths Of Depravity", конкретный фарш в "Suspended In Tribulation", атмосферная интро-акустика в медленно разгоняющейся до дабл-басовой кондиции "Torn Into Enthrallment" и многое другое. И тут и там дэтовые риффы по миллиону долларов за штуку и безумные соляки, густой цельный звук. Чистейший метальный кайф! Вроде опять всё наладилось. Suffocation с убойной программой пару последующих лет не вылезали с гастролей, словно компенсируя прошлые простои. Помимо Штатов накрыло ещё Канаду, Мексику и Европу. По ходу этого изнуряющего тур-марафона в группе снова сменился барабанщик. Месить филигранные песняки нью-йоркцев был ненадолго призван Dave Culross (ex-Malevolent Creation).
Серьёзное рубилово
С ним же записывался и следующий диск Suffocation, мини-альбом "Despise The Sun"(98). Музыкантов окружали уже другие обстоятельства, поскольку контракт с Roadrunner закончился, и группа оказалась предоставленной самой себе посреди затяжного рок-кризиса. Записывался альбом максимально качественно, с Барнсом, впрочем, не у него в Morrisound, а на Cove City Sound Studios в Нью-Йорке. Мне показалось, что прибавилось гитарной массы немного в ущерб общей бодрости. Хотя речь идёт о зрелом, мускулистом, разнотемповом материале с неизменной блестящей техникой и чётким следованием взятому десять лет назад курсу. Заметно, что перезаписанный с епишки "Human Waste" трек "Catatonia" по динамике отличается от поздних сочинений вроде "Bloodchurn" или "Devoid Of Truth". Трек "Despise The Sun" кульный во всех отношениях. В конце 90-х за своего слушателя бились в кровь уже сотни death-metal коллективов, как в США, так и в Европе, возникших под влиянием Suffocation. Но первую версию "Despise The Sun", к сожалению, услышало мало людей. СиДи был выпущен на микроскопическом частном лейбле Vulture Records, без особых надежд на приличную дистрибуцию. Вскоре после появления "Despise The Sun" группа прекратила существование. Комментирует вокалист Франк: "Знаете, это как в любых других отношениях. Ну, т.е. мы были вместе 10 лет, и это начало грузить, сцена начала вымирать, нас всё достало, моя ныне бывшая жена грызла меня, чтобы я стал семейным человеком, и всё в таком духе. Так что, я лично попытался пойти этим путём, и все мы пошли своими дорогами, делали раздельно друг от друга разные вещи. Это были всего-навсего другие улицы наших жизней".
Клятва на крови
"Нормальной" жизни хватило ненадолго. Желание играть музло, оно ведь просто так не отпускает. В 2003 году вокалист Фрэнк Маллин, живший тогда в Вегасе, развёлся и, истосковавшись по творчеству, решил снова собрать Suffocation. "Да, это по большей части была моя инициатива. Когда семейная часть моей жизни распалась, я решил снова собрать парней и посмотреть, какие будут ощущения. Всё, что мне было нужно, чтобы они согласились, и дали мне возможность работать. Позвонил Майку, позвонил Терренсу, и они были готовы меня поддержать. Это всё, что мне было нужно знать: я уволился с работы, вернулся к себе домой, и мы снова собрались, что на самом деле офигительно!" В новый состав вошёл старый дружбан Guy Marchais, издающим лейблом коллектива тоже стал бывший партнёр – американский значок Relapse Records. Кстати, Relapse до этого успели переиздать "Despise The Sun". Басиста Josh Barohn к тому времени отлучили от ожившего культового клана, поэтому на первом после 7-летнего перерыва студийном альбоме басили по очереди гитарист Терренс и барабанщик Майк. Настроены дэтстеры были серьёзно. "Группа для нас сейчас является полноценной работой, - заявил Майк. – Было много чего сделано, чтобы собрать вместе всё, что мы делали отдельно друг от друга. Я, Фрэнк и Терренс выросли вместе, так что наша дружба и любовь к тому, чем мы занимаемся, всегда останется. Но сейчас мы стали старше, и у всех есть семьи и обязательства, это значит, что мы рассматриваем группу и с коммерческой точки зрения, поскольку других работ у нас нет. Когда мы были помоложе, то делали музыку в основном веселья ради, а если что-то получалось, то и зашибись. Сейчас мы относимся к этому гораздо серьёзнее". Рисковые парни, должен сказать. Не каждый пойдёт на такие жертвы и откажется от тёпленького местечка ради призрачного счастья музыканта, даже не имея никаких гарантий.
Актуальный опус
По словам музыкантов, в первую очередь они стремились к тому, чтобы вывести Suffocation на уровень, которого группа не успела достичь. И ни на шаг не отступить от своего стиля. Сочинялась новая программа в кратчайшие по меркам Suffocation сроки, поскольку ситуация раскручивалась быстро, участники группы так долго были не у дел, и готовый материал тупо физически отсутствовал. Новость о реюнионе отцов brutal-death-metal вызвала неслабый ажиотаж, так что в интересах коллектива и Relapse было как можно быстрее оформить новый компактик и отправить квинтет стричь купоны в турне. Фактически от сообщения о возобновлении деятельности коллектива и до первого концерта с новой записью в кармане прошло чуть больше трёх месяцев. "Вообще-то, Suffocation так не работают, - признаётся чернокожий барабанщик. – Обычно у нас уходит год-два на сочинение альбома, и это даёт нам возможность проникнуться музыкой, полюбить её и так далее. Так что, на это раз всё было по быстрому, но я всё же думаю, что это достаточно хороший пример того, что мы можем сделать за короткий период времени. А если пипл увидит нас живьём, то поймёт, что мы ничего не растеряли". Записывались новые треки с со-продюсером Joe Cincotta в Full Force Studio в Нью-Йорке. На этот раз делалось всё по правилам. Relapse выпустили пилотный сингл на песню "Surgery Of Impalement" (на 3-песенной пластинке присутствует перезаписанный номер "Funeral Inception" с последнего EP, не вошедший в основной альбом), и снял на неё же промо-видеоклип (www.youtube.com/watch?v=mCmuTAROzh0). В апреле 2004 лонгплей "Souls To Deny" добрался до своих слушателей и быстро вернул своих создателей в строй. Поклонникам нужны были одни и те же атрибуты Suffocation, что бэнд и продемонстрировал в "Immortally Condemned", "Deceit" "Souls To Deny" или "Tomes Of Acrimony". Мне кажется, что спонтанность и "работа на время", наоборот, положительно отразилась на угарной энергетике всей записи.
По поводу турне в 2004 году не мелочились: мировое турне "Souls To Deny", включая гастрольные дистанции Morbid Angel /Satyricon, Dying Fetus, Behemoth, Cryptopsy etc. по Северной Америке тур и серию фестивалей, растянулось на добрых пару лет. Одним из результатов гастролей был концертный альбом "The Close Of A Chapter"(2005), записанный в Квебеке. Группа выпустила его самопально, не редактируя, сделав мастеринг в Full Force Studio и всё. Звук для лайва терпимый, и можно послушать, насколько сыгран бэнд. В конце 2005 барабанщику Майку предложили участвовать в юбилейном All-Star проекте Roadrunner Records. "Мне неожиданно позвонил Monty Conner из Roadrunner и рассказал, что они, мол, работают над юбилейным проектом с участием бывших и нынешних музыкантов лейбла, и нет ли у меня желания поучаствовать. Я, конечно, согласился, слетал во Флориду на три дня, записал свою партию, потусовался с участниками проекта, и, в общем, остался доволен результатом. Думаю, Roadrunner Records относились не самым лучшим образом к раскрутке Suffocation. Потому что, скорее всего, даже не знали, что у них было в руках, когда мы были у них на контракте. Может, этим проектом они проявили к нам чуть больше уважения, чем в прошлом. Я надеюсь, что пара-тройка других людей заинтересуется нашим материалом и найдёт для себя пару пластинок из нашего бэк-каталога. О большем я и нее прошу". Летом 2006 последовало американское турне "Sthress" и 11-дневный европейский тур. Пока своей очереди в сентябре не дождалась готовая студийная пластинка . По тому же сценарию, что и "Souls To Deny", раскручивался одноимённый "Suffocation"(2006). Студия была та же, лейбл тот же, бас доверили Derek Boyer. Отличный полупостановочный клип был снят на трек "Abomination Reborn", думаю, Suffocation не помешало бы чаще использовать такие хардкоровые риффы, - сносит башню и уносит в мошевое состояние.
В "Redemption" имеем красивое гитарное вступление, разрываемое на ошмётки брутальной машиной, есть ловкие, веселящие моменты в "Misconcieved" и "The End Of Ends", интересные технические приёмы в "Regret" и "Bind, Torture, Kill" (), а также многотонные плиты грува в большинстве треков. В целом на пластинке выполнены все показательные упражнения, которыми знаменит этот краеугольный американский коллектив, но не без отклонений. Запись не техничнее или скоростнее, скажем, того же "Pierced From Within". Можно даже пожаловаться на излишнюю математичность композиций и отсутствие запоминающихся скоростных пассажей. Фанатичная преданность нью-йоркцев своей формуле успеха всё-таки искала возможности расширения горизонтов. С успехом или нет – вопрос второй. "Suffocation" переиздали в Японии с бонус-треком – перезаписью песни "Anomalistic Offerings".
Музыканты Suffocation чего хотели – то и получили, а именно полную занятость. В октябре 2006 уже крутилось-вертелось американское турне с Fear Factory и Hypocrisy, в 2007 – то же самое, но уже с Immolation и Skinless. В 2008 году Roadrunner Records выпустили голимую компиляцию Suffocation, составленную из треков первых трёх альбомов. Ничего не поделаешь, правообладателями на всё своё творчество группа, увы, не является. Ладно, в сентябре 2008 Suffocation уже подписали новый контракт, с Nuclear Blast и зимой 2009 приступили к записи альбома "Blood Oath". Вещица получилась по звучанию довольно массивной и олдскульной, с хорошей коллекцией изобретательных гитарных риффов, первобытной агрессией и бесконечным "ЗЛОМ", штукой, в общем, универсальной, что для 91 года, что для 2009. Треки "Dismal Dream", "Mental Hemorrhage", "Cataclysmic Purification" и классная перезапись трека "Marital Decimation" – подходящие инструменты для борьбы с инаковерцами. Смайл! В первую же неделю продаж новая нарезка от Suffocation заняла 135 место в двухсотке Billboard; усилия группы в достижении небывалых для себя высот приносили свои плоды. До "Blood Oath" в дискографии Suffocation не было альбома с таким огромным количеством разных версий и упаковок. Такое разнообразие себе не всегда позволяют даже хорошо подмазанные мажоры. Впрочем, как лаконично сказал по этому поводу вокалер Фрэнк: "У группы всего одна версия альбома – те песни, которые записаны в студии. Всё остальное – дело рекорд-компании". Тут Nuclear Blast сэкономили: для подогрева интереса к айтюнс-версии, американской версии, мэйлордер-версии, лимитированному сиди в джувеле красного цвета, двухцветному винилу, паку с сумкой и плакатом, российской лицензии и прочему использовались инструментальные и сырые немастерённые версии песен с самого же "Blood Oath". И никто не упрекнёт в отсутствии "дополнительного" материала.
Relapse ещё раз дали о себе знать, лейбл переиздал в октябре 2009 года тот самый квебекский концертник 2005 года "The Close Of A Chapter". Похоже, для них это действительно стало завершением второй главы сотрудничества с Suffocation. Чего не скажешь о самой группе, до сих пор продолжающей после фестивального турне "Summer Slaughter" в 2009 вести активную гастрольную и фестивальную жизнь по обе стороны Атлантики. С нетерпением жду возможности посмотреть долгожданный документальный фильм "Legacy Of Violence" на DVD, посвящённый творческому пути легендарного коллектива. Это должно быть отличное зрелище, с массой стёба, неконцертных съёмок и интервью (даже с дочерью Маллина). Пока есть только трейлер www.youtube.com/watch?v=3XyyPHpACgM, но, очень может быть, что DVD подоспеет по времени к затариванию новогодними подарками.
Ни один из четырнадцати треков второго альбома JLS Outta This World по продолжительности не достигает четырех минут, поэтому пластинка прослушивается на одном дыхании, а порядок композиций добавляет динамичности
Мексиканская радиостанция Clinic Diafragma принимает демо-материалы независимых исполнителей, играющих Metal.
Адрес для отправлений:
Clinic Diafragma
Parque de la Herradura # 35. Interior 503. Col. Parques de la Herradura.
Huixquilucan, Estado de Mexico. Mexico Подробнее...
Как и подобает настоящей нимфе, Нимфа на обложке диска обнажена максимально. Продюсер, композитор и мультиинструменталистка, она все же привлекла в проект нескольких музыкантов итальянского происхождения и мужского пола.
Как и подобает настоящей нимфе, Нимфа на обложке диска обнажена максимально. Продюсер, композитор и мультиинструменталистка, она все же привлекла в проект нескольких музыкантов итальянского происхождения и мужского пола. Звук они создали жесткий, синтетический и круто компрессированный, чтобы пробивать любые беруши. Задорная Нимфа дает жару, и песни ее несут горяченький характер: Revolution Baby, Take Me, Bomb Nicotine, Hey Cmon. Здоровая, современная музыка с нотками ностальгии по сгинувшей вехе лихого поп рока. Приятно, что лэйбл - издатель Irma расширяет круг своих интересов таким образом. Отличная утренняя, пробуждающая тематика.
Welcome To The Machine: от автора рассылки
Wish You Were Here: Концерты Interstellar Overdrive Trio в России
Us And Them: новости группы
Remember A Day: 21 ноября в истории группы
PaintBox: Радио "Аквариум". Мой Флойд, 14 ноября 2010
Main Theme: "За кулисами у Роджера Уотерса: как он готовит шоу The Wall"
Keep Talking: новые темы форумов на Pink-Floyd.ru и мини-новости из Твиттера
One Of The Few: подведение итогов опроса "Лучшая композиция с Animals", новый опрос "Pink Floyd как трио"
Рукам нашли занятие. В Киеве начался международный дирижерский конкурс
В понедельник концертом в Колонном зале Национальной филармонии открылся II Международный конкурс дирижеров имени Стефана Турчака. На протяжении недели жюри выберет из 25 участников 5 финалистов, а затем и победителей, которые разделят почести и призовой фонд в $24 тыс. По внешним признакам киевский конкурс вполне соответствует международным стандартам, но серьезные внутренние противоречия в нем имеются, считает ЛЮБОВЬ МОРОЗОВА.
Молодые дирижеры (в возрасте до 35 лет) будут соревноваться на протяжении пяти дней. Свои 20-минутные открытые репетиции с оркестром в первом туре проведут 25 участников, 40-минутные во втором 12 полуфиналистов, а в третьем туре каждому из пятерых финалистов предоставят по часу. Причем всем пятерым гарантирована награда три первые премии ($10 тыс., $7 тыс. и $5 тыс.) и две дипломантские (по $1 тыс.). Регламентом также предусмотрены специальные призы от национальных оркестров симфонического и филармонического. Выбор конкурсных произведений можно назвать осторожным и предсказуемым: для первого тура 18 из 25 участников отобрали две первых симфонии и увертюру "Эгмонт" Бетховена, для второго его же Третью и Седьмую симфонии и Первую симфонию Брамса, а в третьем предпочтения почти поровну разделились между Шестой симфонией Чайковского и Вторым фортепианным концертом Рахманинова. Помимо этого, в программе предусмотрены обязательные произведения: Симфония #6 Шостаковича, "Путеводитель по оркестру" Бриттена и Сюита для симфонического оркестра авторства главы конкурсного жюри Евгения Станковича, специально сочиненная им по такому случаю. В последнем туре на сцене ожидают также четверых солистов, но пока назвали только двух скрипачку Богдану Пивненко и пианиста Антона Барышевского. В этот раз конкурс, увы, обещает быть менее репрезентативным, чем в предыдущие годы. О причинах этого вслух говорить не принято, но посвященные помнят историю с судейством конкурса в 2006-м, когда золотую и серебряную медали присудили воспитанникам секретаря жюри Аллина Власенко, "зарубив" более сильных соперников еще в первом туре (см. Ъ от 22 ноября 2006 года). Господина Власенко на сей раз в жюри нет, но без претензий к судейскому составу все равно не обошлось. Некоторые его члены имеют весьма опосредованное отношение к предмету судейства (как например, новый секретарь жюри руководитель Государственной дирекции международных конкурсов и творческих программ "Арт-Украина" Анатолий Корысько), а из оставшихся лишь несколько являются действующими дирижерами (узбек Фазлиддин Якубджанов, россиянин Николай Алексеев, литовец Саулюс Сондецкис и украинец Владимир Сиренко). Что касается участников, то тут, на первый взгляд, все чинно и благородно: 25 музыкантов из 8 стран мира, из них украинцев только 10. Но на поверку оказывается, что многие иностранцы получили образование в Украине, а абсолютное большинство украинских конкурсантов вышло из стен Национальной музыкальной академии, ректор которой, Владимир Рожок, является заместителем главы жюри и главным организатором конкурса. Если конкурсанты из России и Белоруссии для нас "темные лошадки", то большинство соотечественников так или иначе где-то засветились. Среди них есть и явный лидер это Сергей Голубничий, попеременно руководящий оркестрами Оперной студии Национальной музыкальной академии и Киевской оперетты. В нескольких постановках были замечены хормейстер Оперетты Игорь Ярошенко и дирижер Дмитрий Морозов, в последнее время работавший с симфоническими оркестрами Харькова и Воронежа. Остальные участники в основном консерваторские студенты-старшекурсники и аспиранты, в прошлом флейтисты, кларнетисты, бандуристы, трубачи и баянисты. Некоторых из них можно было увидеть в деле на концертах Симфонического оркестра Национальной музыкальной академии. Впрочем, на слушателей они особого впечатления не произвели и на оркестрантов должного действия не возымели.