Весенняя погода, пришедшая на смену зимним холодам и морозам, безусловно, радует всех. Однако в домах по-прежнему холодно, и часто приходится пользоваться различными обогревателями. А это, в свою очередь, электроэнергию не сэкономит.

Несколькими днями ранее в зарубежной прессе активно обсуждалось заявление Роджера Уотерса о том, что Фолклендские острова, споры вокруг которых в недавнем времени вспыхнули с новой силой, должны принадлежать Аргентине, а не Великобритании. Однако вчера Роджер опроверг данную информацию, опубликовав на своей странице в Facebook следующее сообщение:

«Даже для тех, кто достаточно глуп, чтобы верить всему тому, что пишут в газетах, мысль о том, что я мог встать на какую-то определенную сторону в таком тонком и сложном вопросе, как вопрос принадлежности Фолклендов, смехотворна, вам должно быть это известно. Журналист, написавший ту статью, был на пресс-конференции в Сантьяго, но пресс-конференция проводилась через переводчика. Он ошибся, и в итоге с переводом приключилось это дерьмо. У меня есть своя точка зрения по фолклендскому вопросу, и я буду рад изложить ее на этой странице, но сейчас мне пора отправляться на репетицию перед чилийским концертом».

Помимо неправильно интерпретированной переводчиком фразы, Уотерсу приписывается следующее высказывание, на данный момент не получившее ни подтверждения, ни опровержения: «Я совсем не испытываю гордости за то, что в течение 150 лет солнце никогда не заходило над Британской империей – за времена, в которые мы учиняли насилие и грабежи в таких масштабах, в каких только могли».

Напомним, что Фолклендской войне посвящен альбом Pink Floyd 1983 года «The Final Cut».

По материалам: ContactMusic, Facebook

Музыканты – люди суеверные. Подойдешь, бывало, к некоторым из них с неожиданным вопросом: "Не расскажете ли о ваших перспективных, долгосрочных или ближайших планах?", как они тут же замыкаются в себе и в дальнейшем стараются обходить тебя стороной. Другие о задумках все же говорят, но неохотно, поминутно сплевывая через плечо, крестясь на воображаемые купола.

В исполнении учащихся класса педагога Елены Донченко из Харьковской школы искусств для подростков и взрослых и оркестра «Слобожанский» прозвучат произведения Джузеппе Верди, Имре Кальмана, Вольфганга Амадея Моцарта, Джоаккино Россини, Джакомо Пуччини, Петра Чайковского и др. В концерте принимает участие народный артист Украины, композитор Владимир Птушкин.
Начало концерта - в 18:00.

057.ua

Журнал Billboard опубликовал список самых кассовых концертных турне 2011 года. Роджер Уотерс с туром The Wall Live занял в нем почетное четвертое место.

Полный список самых успешных гастролеров выглядит так:

1. U2 ($ 293,3 млн)
2. Bon Jovi ($ 192,9 млн)
3. Take That ($ 185,2 млн)
4. Roger Waters ($ 150 млн)
5. Taylor Swift ($ 97,4 млн)
6. Kenny Chesney ($ 84,6 млн)
7. Usher ($ 75 млн)
8. Lady Gaga ($ 71,9 млн)
9. Andre Rieu ($ 67,1 млн)
10. Sade ($ 53,2 млн)

Отдельно были отмечены шоу Роджера в Лондоне — они заняли 25 место в списке самых успешных концертов 2011 года.

Напомним, что по итогам прошлого года турне The Wall Live заняло 10 место в аналогичном рейтинге журнала Pollstar.

Кроме того, классический альбом Pink Floyd “The Dark Side of the Moon” занял 18 место в итоговом чарте Billboard Top Catalog Albums за 2011 год.

Raven, благодарим за информацию.

1. DVD + 2CD (3-disc set)
   • *8-панельный дигипак/ 24-страницы буклет/ СD в формате СD
   • DVD будет содержать полный трек-лист, приведенный выше, а 2 бонус аудио-CD полное шоу в Сантьяго и указанные треки из Нью-Йорка и Манчестера
2. Blu-ray в амарее (один диск) Blu-ray будет содержать весь вышеуказанный трек-лист, плюс следующие бонуса: Видео "Get Back In Line" (3:45), видео "I Know How To Die" (4:00), Электронную открытку "The Wörld Is Yours" (23 минуты)
3. DVD в амарее (один диск) DVD будет содержать полный трек-лист, указанный выше
4. Винил в разворотном конверте (два диска) Винил будет содержать 90-минутное шоу в Сантьяго
5. Цифровой вариант Цифровой вариант будет содержать 90-минутное выступление в Сантьяго, а также указанные выше песни из Нью-Йорка и Манчестера.
   
   
   Все о Motörhead

Вчера наконец была обнародована профессиональная запись Outside the Wall с прошедшего 12 мая концерта Роджера Уотерса в Лондоне. Напоминаем, что именно во время этой песни на сцене оказались все ныне живущие участники Pink Floyd - Роджер Уотерс, Дэвид Гилмор и Ник Мэйсон. Также именно на этом концерте Дэвид сыграл в Comfortably Numb.

Заметим, что видеозапись появилась на официальных сайтах Роджера Уотерса, Дэвида Гилмора и Pink Floyd, а также на официальных каналах Pink Floyd и Дэвида Гилмора на YouTube.

Кроме того, Кипп Леннон, бэк-вокалист Роджера Уотерса в турне The Wall Live, дал интервью радио KLOS. В нем Кипп рассказал об отношениях между Уотерсом и Гилмором за кулисами, о своих собственных чувствах, вызванных произошедшим событием, и о том, каково было увидеть долгожданный реюнион своими глазами. Сейчас запись доступна для прослушивания на YouTube, но, к сожалению, её качество оставляет желать лучшего.

По материалам: YouTube, RogerWatersTours.com

Решение о гастролях принималось очень сложно. После аварии на АЭС "Фукусима-1" музыканты оркестра написали письмо директору с просьбой внимательно отнестись к идее о поездке. И даже после того, как организаторы фестиваля сообщили об отсутствии какой-либо опасности в месте проведения концертов, в Японию поехали не все музыканты коллектива некоторые все же отказались от поездки.

Тем не менее, оркестр успешно выступил на фестивале, и уральские музыканты, участвовавшие в нем, получат специальные премии от руководства Свердловской филармонии. Директор учреждения Александр Колотурский в интервью РИА Новости рассказал о том, какая была обстановка в Японии и на фестивале "Сумасшедшая неделя", как встречали уральцев местные жители и пришлось ли музыкантам принимать специальные меры безопасности  в создавшихся условиях.

Фестиваль "Сумасшедшая неделя" впервые прошел во французском Нанте несколько лет назад и с каждым годом география его проведения расширяется. Музыканты из многих стран выступают в Токио, Бильбао, Лиссабоне, Рио-де-Жанейро, Варшаве.

- Александр Николаевич, как встретили на японской земле уральский коллектив?

- Нас встречали очень доброжелательно, с достоинством, с пониманием, с большой благодарностью. Притом не только организаторы их благодарность можно понять, ведь Уральский оркестр был основным оркестром фестиваля, - но и простые японцы. Мы гуляли по Токио, немножко заблудились и решили спросить дорогу у прохожих. И когда они узнали, что мы музыканты из России, сразу начали говорить нам слова благодарности за наш визит на фестиваль, за моральную поддержку. Таких случаев было несколько.

Были проданы все билеты на концерты. В общей сложности слушателями наших выступлений стали около 15 тысяч человек.

В завершение фестиваля его руководитель Рене Мартен выразил благодарность оркестру не только за творческие успехи, но и просто за то, что мы приехали в Японию и приняли участие в концертах. Так что считаем, что свою творческую миссию мы выполнили.

- Принимали ли вы специальные меры безопасности? Измеряли уровень радиации в городе?

- Специальных мер безопасности не принимали, но уровень радиации измеряли. Ежедневно. Некоторые музыканты оркестра даже с собой привезли дозиметры. Никаких критических опасностей мы не ощутили. Не было радиации, которой мы все "болеем". В моем кабинете в Екатеринбурге она была в два раза выше, чем в Токио (в Екатеринбурге 0,2 микрозиверт, в Токио 0,09-0,1 микрозиверт). Под конец, измеряя уровень радиации, мы уже смеялись. Что касается землетрясений, они были раньше. Лично я не ощутил ни одного толчка. Вообще, когда в Японии мы начинали говорить о специальных мерах безопасности, это у местных жителей вызывало улыбку.

- В Японию поехали не все музыканты вашего оркестра. В итоге пришлось "дополнять" коллектив японскими музыкантами. Как были организованы репетиции совместного оркестра?

- Да, вы знаете, это очень интересно. Вообще это было первый раз за всю историю наших взаимоотношений, этот русско-японский оркестр. И мы долго думали, как общаться с коллегами, - на английском, японском ли языке. Мы были готовы к обоим вариантам. Еще заранее мы снабдили японских музыкантов нотами со всеми штрихами. Так что ко времени нашей совместной репетиции все было идеально выучено японский народ же очень дотошный и трудолюбивый. Но, тем не менее, оркестр есть оркестр если собрать 100 музыкантов, это еще не будет оркестр, это будут просто сидящие вместе 100 музыкантов. Чтобы был оркестр, они должны друг друга почувствовать, услышать. Эту проблему каждая группа инструментов решала по-своему. Допустим, струнные (в частности, альты) посадили музыкантов по двое за одним пультом русского и японца. И тогда на языке музыкантском не на английском или японском, - а именно на языке музыкантском уже происходило слияние душ, штрихов, понятий.

Поначалу, конечно, были профессиональные трения, сомнения и даже большая-большая тревога. У нас была только одна совместная репетиция, которая продолжалась с 9 до 19 часов. И вот за это время, надо отдать должное профессионализму исполнителей, музыканты притерлись друг другу, и уже можно было говорить о творческом результате.

- Вы уже не в первый раз в Японии, но все же: что вам как музыканту показалось необычным в этой стране?

- Наверное, то, что в Японии много девушек играют на духовых инструментах - валторнах, тромбонах, трубах. В России музыкант-духовик это, скорее, мужская специальность. У нас в Японии неожиданно возникла проблема нам понадобился второй кларнетист, и из-за внезапности вопроса японская сторона не смогла оперативно найти музыканта. В итоге девушка-кларнетист, которую в итоге как раз и предложили организаторы, подошла только к самому выступлению и играла сразу, практически без репетиций. Так что японские девушки не просто играют на духовых еще и очень профессионально играют!

- Чем эта поездка Уральского оркестра в Японию отличалась от других гастрольных поездок в эту же страну в прошлые годы?

- Она была более сжата по концертной программе обычно было больше концертов. Если же говорить о положительном, то эти гастроли отличались особым отношением к нам организаторов и зрителей. В этот раз из зарубежных оркестров уральский был единственным  остальные все японские (в прошлые годы на этот фестиваль также приезжали музыканты из Франции).

И еще вот что хочу сказать: не чувствуется в Японии никакой разницы между этим годом и, например, прошлым, невзирая на все эти события. Ни в настроениях, ни в порядках. Может быть, еще больше порядка стало! Все работает, все учреждения открыты. Жители Токио удивляются, почему у нас в России такое настороженное отношение к Японии.

- И напоследок: еще раз, почему вы все-таки решили не отменять эти гастроли?

- Первое - не было официальных причин отменять эти гастроли, потому что ни министерство культуры Российской Федерации, ни японская сторона никто не предлагал отменить поездку. Второе - может быть, в самой зоне аварии действительно опасно находиться, но в Токио, где мы были, все в порядке. Но сообщения СМИ создали у наших людей впечатление, что там опасно, землетрясения. Но их множество было и в прошлом году. В Токио и здания рассчитаны на это, и ни одного рухнувшего сооружения нет в этом городе.

И все же в этот раз, принимая решение о гастрольной поездке, мы в первый раз разрешили каждому музыканту самостоятельно определиться, ехать ему в Японию или нет.

Ольга Ерачина, РИА Новости

По информации пресс-службы Министерства культуры Удмуртской Республики, на концерте зрители окунулись в культуру южной Италии. Уникальный секстет исполнил народные песни - тарантеллы, вилланеллы, фроттолы, старинные неаполитанские мелодии - в первозданном виде, так, как они звучали в своей естественной среде. Народное звучание мелодиям придавало использование традиционных инструментов - бубна, мандолы и гитары.
В опере Пуччини «Тоска» в постановке Государственного театра оперы и балета Удмуртской Республики главные партии исполнили солисты из Италии, выступающие на лучших оперных сценах Европы и Америки, участники мировых оперных премьер: победительница престижного итальянского конкурса «Lauri Volpi» Россана Потенца (сопрано), доцент Консерватории музыки, доцент Академии интернациональной оперы Кати Риччарелли Франческо Цингарелло (тенор), лауреат международных конкурсов Мауро Аугустино (баритон). Дирижировал оркестром театра профессор консерватории г.Авелино, дирижёр, пианист, органист, композитор Леонардо Куадрини.
Кроме этого, солисты из Италии исполнят партии в совместном концерте с Государственным симфоническим оркестром республики под управлением Николая Роготнева, который состоится 29 апреля этого года в театре оперы и балета. В концерте прозвучат известные арии из опер итальянских композиторов, неаполитанские песни.

"Сусанин"

В век Интернета и социальных сетей все сложнее соблюдать приватность своей жизни. Стоит более-менее известной личности выбраться куда-нибудь в публи... Читать дальше

Автор ряда музыкальных хитов 58-летний Александр Барыкин, госпитализированный в Брянский кардиологический диспансер, пошел на поправку - идет шестой день реабилитации, известил в пятницу друг Барыкина брянский продюсер Виталий Чудаков.

"Я очень рад, что это знаменательное событие пришлось на концерт в столице Австрии", - рассказал Доминго журналистам после окончания оперы "Почтальон" мексиканского композитора Даниеля Катана. 69-летний певец, который весной этого года перенес тяжелую операцию (ранее у него был обнаружен рак), выразил надежду, что "сможет продолжить выступать и в дальнейшем". "У меня еще очень много творческих планов и задумок, которые ждут своей реализации", - сообщил известный исполнитель.
Юбилейное выступление Пласидо Доминго вызвало в среде поклонников его творчества небывалый ажиотаж. Со всех концов света в Вену съезжались журналисты ведущих мировых изданий, коллеги певца и просто любители оперной музыки. Все они стремились засвидетельствовать свое почтение выдающемуся певцу, известному не только своим непревзойденным талантом, но и активной гражданской позицией - ведь Доминго не раз участвовал в благотворительных концертах, он является активным борцом против изменения климата, поддерживает молодых исполнителей.
"После моего 700-го выступления, а это была опера Верди "Травиата" в Нью-Йорке, я решил, что буду устраивать вечеринку через каждые 100 концертов, - рассказал Доминго в ходе праздничного вечера. - С тех пор я отмечал это событие по всему свету, и вот теперь я здесь - в Австрии".
В качестве главного подарка к "юбилею" сотрудники Венской оперы преподнесли всемирно известному тенору огромный торт. Кондитерское изделие венчает стилизованный сценический занавес, на котором большими буквами выведено: "3500 выступлений - Чемпион мира среди оперных певцов".

"Северный Кавказ"

11 декабря, в субботу, на радио BBC 6 Music в 6:00 по московскому времени в эфир выйдет программа "Starmakers and Svengalis: Peter Jenner", посвященная Питеру Дженнеру, менеджеру, работавшему с Pink Floyd с 1966 по 1968 год.

Впервые эта передача, входящая в цикл из четырех шоу, посвященных знаменитым менеджерам, вышла в эфир 18 ноября 1989 и уже повторялась в мае 2008. Радио BBC 6 Music можно слушать онлайн с помощью сервиса iPlayer.

По материалам: Brain Damage

В новом издании Premier Guitar, бесплатного онлайн-журнала, было опубликовано интервью с гитаристом Сноуи Уайтом, подробно освещающее техническую сторону его работы. Довольно значительная часть интервью посвящена его гитаре Les Paul Goldtop 1957 года.

Полный текст статьи доступен на сайте журнала.

Pink Floyd впервые пригласили Сноуи Уайта в качестве второго гитариста во время своего тура 1977 года в поддержку альбома Animals. Тридцать три года спустя Роджер Уотерс все еще продолжает работать со Сноуи: на данный момент он принимает участие в турне The Wall Live.

По материалам:Brain Damage